CONCERTS: TOUS LES CONCERTS

Duo Ilana BENS (vocal) et Thomas DUVIGNEAU (piano)

Passionnée par la musique depuis toujours, Ilana suit une formation d’alto classique en conservatoire. Elle prolonge ses études en se spécialisant dans le chant Jazz et les musiques improvisées au CRR de Paris. Aujourd’hui, elle diversifie ses expériences scéniques en tant que soliste ou accompagnatrice pour des évènements publics, privés, des spectacles ou en studio.

Duo Mathilde FERRY (vocal) et Laurent EPSTEIN (piano)

Merveilleusement enveloppée d’un piano, la voix suave de Mathilde Ferry nous plonge dans l’univers du Broadway des années 1920, autour des célèbres mélodies de George Gershwin (Summertime, I got rhythm, etc.) dont elle restitue le swing et le timbre chaleureux, jusqu’aux numéros de claquettes qu’elle distille avec bonheur entre deux chorus du pianiste Laurent Epstein. Un hommage émouvant et joyeux à l’un des plus grands jazzman du siècle !

Guillaume NAUD (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Duo Cecil L. RECCHIA (vocal) et Guillaume NAUD (piano)

C’est aux Trophées du Sunset/Sunside, en 2008, que Cecile Recchia se fait connaître du public et devient une habituée des lieux de la scène jazz parisienne. La même année, elle assure les concerts de « Jazz à la Récré » (EMI) pour la sortie du disque éponyme auquel participent Didier Lockwood et Hal Singer. Ce projet remporte un vif succès, notamment lors de la première édition « Jazz for Kids » du festival de Jazz à la Villette 2009. S’ensuivra un second opus, « Noël en Jazz », sur lequel elle est à la fois lead vocale et arrangeuse. Elle poursuit sa carrière de chanteuse dans diverses formations de jazz et de musique brésilienne, et a la chance de chanter aux côtés de Bob Stoloff et Barry Harris au cours de master classes. Son 1er album “Songs of the Tree : A Tribute to Ahmad Jamal”(Black and Blue) est sorti fin 2015. Son prochain opus “The Gumbo” a été enregistré courant 2017 et rend hommage aux musiques de rue de la Nouvelle-Orléans.

Thomas DUVIGNEAU (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Thomas DUVIGNEAU (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Duo Thomas DUVIGNEAU (piano) et Gabriel PIERRE (contrebasse)

Le duo est une expérience magique, pour le musiciens, l’espace est tel que le silence devient lui aussi un instrument à part entière. L’expression du swing se construit entre suggestion et affirmation, il demande, de la part des musiciens, une grande détermination. Un travail approfondi sur la respiration, le souffle, la maîtrise du tempo et l’interplay sont les, qualités nécessaires à la production d’une musique subtile ou intimité et brillance, richesse et dynamisme se partagent l’affiche dans une harmonie jubilatoire. Un répertoire constitué de standards, du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du duo.

Trio Camille PRENANT (piano), Laurent FRADELIZI (contrebasse) et Yves NAHON (batterie)

Un répertoire constitué de standards du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du trio. Ces musiciens pratiquent l’inter-play et aborderont un répertoire de standards du jazz des années swing à nos jours. Une belle liberté de ton pour ce trio de musiciens de la scène parisienne qui jouent tous pour des festivals dans le monde entier. C’est en s’appuyant sur une belle culture et une connaissance réciproque que le trio tire son originalité, libre d’explorer un langage contemporain, sans craindre de perdre le contact avec la tradition du jazz qui swingue.

Quartet Vincent FRADE (batterie) avec : Sébastien CHARLIER (harmonica), Rémi TOULON (piano), et Jean-Luc ARRAMY (contrebasse)

À l’âge de vingt ans, Vincent participe aux « All Stars » de Marc FOSSET, aux côtés de Marcel AZZOLA, Georges ARVANITAS, et Patrice CARATINI. Depuis ce moment, il a accompagné les grands noms du Jazz comme Marc THOMAS, Jesse DAVIS, Louis SMITH, Darryl HALL, Thomas BRAMERIE, Alain JEAN MARIE, Luigi GRASSO, Dmitry BAEVSKY, Fabien MARY, Christian ESCOUDÉ, Marcel ZANINI, Sean GOURLEY, Luigi TRUSSARDI, Olivier HUTMAN, Christian BRUN, Olivier TEMIME… Il continue de se produire dans les plus grands festivals français et internationaux et a enregistré une trentaine de disque. Dernièrement il a fait ses preuves au cinéma dans le film Django (2017) d’Etienne Comar.

Duo Pamina BEROFF (vocal) et Mark PRIORE (piano)

Pamina Beroff est diplômée de la Guildhall School of Music and Drama. Passionnée par l’improvisation mais aussi par la voix en elle même, Pamina écrit en 2016 un mémoire sur l’évolution du scat de 1920 aux années 2000. En 2017 elle enregistre avec son quartet Londonien : Jonny Wickham (basse), Tom Hutchison (batterie) et Lyle Barton (piano). À son retour d’Angleterre, Pamina forme un duo avec le guitariste Gabriel Traverse, et se produit régulièrement à Paris, avec un répertoire éclectique. Pamina prépare son premier EP avec son nouveau quartet Parisien, qui devrait sortir prochainement.

Duo Elisa LECUYER (vocal) et Richard POHER (piano)

Née d’un père français et d’une mère vénézuélienne, Elisa est une jeune chanteuse à l’univers métissé. Du jazz à la salsa, en passant par la bossa nova, la chanson française, la pop et la comédie musicale, elle collectionne avant tout les chansons qui racontent des histoires. La musicalité au service des paroles, Elisa est une véritable conteuse de mélodies.

Rémy DECORMEILLE (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Duo Déborah TANGUY (vocal) et Rémy DECORMEILLE (piano)

Après un long séjour en Afrique du Sud où elle a donné de nombreux concerts en jazz club et festivals, Déborah s’installe à nouveau en France pour notre plus grand plaisir. Issue d’une famille de musiciens, Déborah chante les standards du jazz et de la bossa nova avec une voix profonde dépourvue d’effets, une énergie hors du commun, des improvisations qui décoiffent, un swing lumineux, jubilatoire… Un travail de fond qui débouche sur un CD en 2007, et sur un nouvel opus en 2009.

Albert BOVER (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Trio Pier-Paolo POZZI (batterie), Rémy DECORMEILLE (piano) et Yoni ZELNIK (contrebasse)

Pendant 10 ans, Pozzi évolue dans le jazz italien en s’exhibant entre autres avec Alex Britti, Danilo Terenzi, Maurizio Giammarco, Marcello Rosa, Donovan Mixon, Fabio Zeppetella.. En 1993, il s’installe à Paris où il joue dans différentes formations en qualité de leader : Triorital (Giovanni Mirabassi, Gildas Boclé), PPP Quartet (Paolo Fresu, Fabio Zeppetella, Jean-Jacques Avenel), ou comme sideman avec notamment Daniel Mille, Jean-Jacques Avenel, Pierre de Bethmann, Michel Graillier, Jean-Loup Longnon, Richard Clemens, Jimmy Gourley, Denis Leloup, Barend Middelhoff, Olivier Ker Ourio, Paula West, Giovanni Mirabassi, Harold Singer, Ronnie Lynn Patterson, Joe Chindamo, Joshua Redman,Rémy Decormeille. En mai 1998, il remplace Lewis Nash dans le trio de Tommy Flanagan avec Peter Washington, pour une série de concerts à l’Alliance Jazz Club à Paris.

Trio Pier-Paolo POZZI (batterie), Olivier HUTMAN (piano) et Matteo BORTONE (contrebasse)

Pendant 10 ans Pozzi évolue dans le jazz italien en s’exhibant entre autres avec Alex Britti, Danilo Terenzi, Maurizio Giammarco, Marcello Rosa, Donovan Mixon, Fabio Zeppetella.. En 1993, il s’installe à Paris où il joue dans différentes formations en qualité de leader : Triorital (Giovanni Mirabassi, Gildas Boclé), PPP Quartet (Paolo Fresu, Fabio Zeppetella, Jean-Jacques Avenel), ou comme sideman avec notamment Daniel Mille, Jean-Jacques Avenel, Pierre de Bethmann, Michel Graillier, Jean-Loup Longnon, Richard Clemens, Jimmy Gourley, Denis Leloup, Barend Middelhoff, Olivier Ker Ourio, Paula West, Giovanni Mirabassi, Harold Singer, Ronnie Lynn Patterson, Joe Chindamo, Joshua Redman, Rémy Decormeille. En mai 1998, il remplace Lewis Nash dans le trio de Tommy Flanagan avec Peter Washington, pour une série de concerts à Paris.

Quartet Pier-Paolo POZZI (batterie) invités : Francesco BEARZATTI (saxophone ténor), Olivier HUTMAN (piano) et Matteo BORTONE (contrebasse)

Installé à Paris en 2000 Francesco est découvert en France par Aldo Romano, autre italien célèbre, et intègre l’orchestre imaginé par ce dernier pour rendre hommage au lyrisme solaire du grand Sidney Bechet. Francesco Bearzatti s’est révélé avec le temps n’être pas seulement un saxophoniste à la technique impeccable et au savoir encyclopédique, comme en produisent à la chaîne les écoles de jazz, mais un musicien authentique, animé d’une curiosité sans limite et d’une personnalité aussi complexe que singulière.

Duo Isabelle CARPENTIER (vocal) et Pierre CHRISTOPHE (piano)

“Chanteuse sensible au style personnel. Il n’y en a pas tant à qui on puisse adresser ce compliment.” (Michel Contat,Télérama) Auteur-compositeur et interprète, Isabelle Carpentier fait partager son univers au travers des standards de jazz qu’elle réinvente, ou sur ses compositions. Clins d’oeil, humour, sensibilité et une grande musicalité se dégagent de ses interprétations. La sortie de son 3e album “Love as it is” est sorti en Février 2008. Elle a également été invitée sur les projets d’Olivier Ker Ourio, Jacques Vidal et le sextet à cordes d’ Eric Surménian.

Pierre CHRISTOPHE (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Duo HETTY KATE (vocal) et Pierre CHRISTOPHE (piano)

Hetty est l’une des chanteuses de jazz les plus populaires en Australie, et la chanteuse numéro un pour les danseurs de swing. Elle a sorti en 2014 un album maintenant épuisé avec le Roi du swing de New York, le pianiste Gordon Webster, qu’elle a lancé avec lui à New York en janvier 2015. Elle a aussi sorti en juin 2014 un album intime et délicat sur ABC Jazz, le plus prestigieux label jazz en Australie, intitulé ” Dim All The Lights “, dans lequel elle interprète des chansons à succès des chanteuses américaines des années 1940, June Christy, Julie London et Peggy Lee. “…La voix de Hetty Kate s’écoule avec une musicalité naturelle. Hetty ne peut se tromper, qu’elle chante un standard familier, infusé de charme et de style relax, ou qu’elle tente quelque chose de nouveau empli d’innocente bravade…” Richard Fields

Christian BRENNER (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Trio Olivier CAHOURS (guitare), Christian BRENNER (piano) et Matthieu BLOCH (contrebasse)

Les trios autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Trio Christian BRENNER (piano) avec Jean-Pierre REBILLARD (contrebasse) et Arnaud LECHANTRE (batterie)

Les trios autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Quartet Christian BRENNER (piano) invités : Serge MERLAUD (guitare), Jean-Pierre REBILLARD (contrebasse) et Arnaud LECHANTRE (batterie)

Serge Merlaud est un musicien d’une sensibilité rare, sa culture musicale et son talent lui permettent de jouer avec les meilleurs musiciens actuels: Tony Rabeson, N’Guyen Le, Sylvain Beuf, Sarah Lazarus, Edouard Ferlet, Alain Jean-Marie… Des concerts en clubs et festivals en France comme à l’étranger, un parcours remarquable pour un guitariste aux improvisations qui respirent le swing et des mélodies qui révèlent une musique poétique d’une grande inspiration. Il a enregistré de nombreux CD en tant que leader ou sideman. Il se produit ensuite en trio ou en quartet dans différents jazz-clubs parisiens.

Duo Leslie LEWIS (vocal) et Gerard HAGEN (piano)

La chanteuse de jazz Leslie Lewis et son mari, le pianiste Gérard Hagen ont sorti quatre CDs sur le label SURF COVE JAZZ. Leurs enregistrements sont distribués en Californie et au Japon et ont reçu un accueil très favorable sur les radios jazz. Ils ont joué à Londres, Paris, Tokyo, New York, Los Angeles et San Francisco. Leslie a fait des tournées en qualité de chanteuse avec l’orchestre de jazz Cleveland et elle a aussi chanté de nombreuses fois avec l’orchestre de Duke Ellington. Gérard a été professeur agrégé de piano jazz à Saddleback College en Californie.

Duo Déborah TANGUY (vocal) et Carine BONNEFOY (piano)

Après un long séjour en Afrique du Sud où elle a donné de nombreux concerts en jazz club et festivals,

Déborah s’installe à nouveau en France pour notre plus grand plaisir. Issue d’une famille de musiciens,

Déborah chante les standards du jazz et de la bossa nova avec une voix profonde dépourvue d’effets, une

énergie hors du commun, des improvisations qui décoiffent, un swing lumineux, jubilatoire… Un travail de

fond avec Carine Bonnefoy, aux arrangements et au piano qui débouche sur un CD en 2007, et sur

un nouvel opus en 2009. Des concerts et masterclass en France comme à l’étranger: un parcours sans faute

qui ne laisse personne indifférent.

Christian BRENNER (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Trio Larry BROWNE (vocal et trompette), Christian BRENNER (piano), Jean-Pierre REBILLARD (contrebasse)

Formé à San Francisco et New York, Larry BROWNE y a rencontré de nombreux musiciens et a collaboré notamment avec Mark Murphy, Jimmy Scott, Richard “Groove Holmes”, Jack McDuff, Junior Cook, Clark Terry & Wynton Marsalis, Doc Cheatham, Jimmy Heath, Anne Ducros, Kirk Lightsey. Il est membre des Voice Messengers depuis 2004. Trois albums en tant que leader (Swing Bean, 1993 produit par Jimmy Scott, et Sweet and Lovely 2003, autoproduction; et Leap Year, que sortirai en 2013), deux CDs avec le quartet vocal Manhattan Vocal Project. Il dirige et arrange pour son propre quintet “Sweet and Lovely”. Il apparait enfin comme side man ou soliste dans plusieurs formations à Paris.

Christian BRENNER (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Duo Christian BRENNER (piano) et Jean-Pierre REBILLARD (contrebasse)

Les duos autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Trio Christian BRENNER (piano), Bruno SCHORP (contrebasse) et Frédéric DELESTRE

(batterie)

Les trios autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Quartet Christian BRENNER (piano) invités : Frédéric BOREY (saxophone ténor), Bruno SCHORP (contrebasse) et Frédéric DELESTRE (batterie)

Saxophoniste, compositeur, c’est à l’âge de 8 ans, que Frédéric BOREY commence à étudier la musique

classique. Suite à plusieurs premiers prix de conservatoire (Nancy, Paris, Besançon), il obtient son Diplôme

d’Etat saxophone en 1990. Il signe sous son nom avec le label Fresh Sound New Talent (‘Maria’ 2007, ‘Lines’

2010, ‘The Option’ 2012), et enfin ‘Wink’ 2015 avec à ses côtés Michael Felberbau (guitare), Leonardo

Montana (piano), Yoni Zelnik (contrebasse) et Frédéric Pasqua (batterie). Il co-fonde UNITRIO en 2004 avec

Damien Argentieri (orgue Hammond) et Alain Tissot (batterie). Il participe à de nombreuses sessions où il

rencontre des personnalités telles que Jerry Bergonzi, Ravi Coltrane, Rick Margitza, Antonio Farao, Franck

Amsallem, Dré Pallemaerts, John Betsh, Jacky Terrasson, Eric Harland..

Duo HETTY KATE (vocal) et Pierre CHRISTOPHE (piano)

Hetty est l’une des chanteuses de jazz les plus populaires en Australie, et la chanteuse numéro un pour les danseurs de swing. Elle a sorti en 2014 un album maintenant épuisé avec le Roi du swing de New York, le pianiste Gordon Webster, qu’elle a lancé avec lui à New York en janvier 2015. Elle a aussi sorti en juin 2014 un album intime et délicat sur ABC Jazz, le plus prestigieux label jazz en Australie, intitulé ” Dim All The Lights “, dans lequel elle interprète des chansons à succès des chanteuses américaines des années 1940, June Christy, Julie London et Peggy Lee. “…La voix de Hetty Kate s’écoule avec une musicalité naturelle. Hetty ne peut se tromper, qu’elle chante un standard familier, infusé de charme et de style relax, ou qu’elle tente quelque chose de nouveau empli d’innocente bravade…” Richard Fields

Duo Sara MIETTE (vocal) et Laurent MARODE (piano)

Après avoir découvert le jazz à l’adolescence, ce n’est que quelques années plus tard après multiples pérégrinations que Sara décide de faire de sa passion une activité professionnelle à plein temps et s’implante progressivement dans la scène parisienne. Avec un goût marqué pour le répertoire du Great American Songbook, elle est séduite par les mélodies parfois oubliées des vieux standards, mais également par la mélancolie des chansons brésiliennes. Elle s’est notamment produite avec Alain Jean-Marie, Laurent Marode, Fady Farah…

Thomas DUVIGNEAU (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Duo Bianca GALLICE (vocal) et Thomas DUVIGNEAU (piano)

Bianca Gallice, née en 1985, est une chanteuse et une musicienne accomplie. Depuis plus de 10 ans, elle multiplie les scènes et les collaborations artistiques aussi bien en France qu’à l’étranger. Son univers s’est développé au fil des rencontres musicales entre jazz manouche et formations plus contemporaines développant un jeu emprunt à la fois de swing et de modernité. Le touché de velours associé à la précision de jeu de l’incroyable pianiste Thomas Duvigneau, nous offre l’écrin idéal pour que se posent, note après note, la voix et le swing de l’excellente Bianca Gallice au chant.

Simon CHIVALLON (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Duo Simon CHIVALLON (piano) et Blaise CHEVALLIER (contrebasse)

Le duo est une expérience magique, pour le musiciens, l’espace est tel que le silence devient lui aussi un instrument à part entière. L’expression du swing se construit entre suggestion et affirmation, il demande, de la part des musiciens, une grande détermination. Un travail approfondi sur la respiration, le souffle, la maîtrise du tempo et l’interplay sont les, qualités nécessaires à la production d’une musique subtile ou intimité et brillance, richesse et dynamisme se partagent l’affiche dans une harmonie jubilatoire. Un répertoire constitué de standards, du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du duo.

Trio Olivier HUTMAN, (piano), Blaise CHEVALLIER (contrebasse) et Antoine PAGANOTTI (batterie)

Un répertoire constitué de standards du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du trio. Ces musiciens pratiquent l’inter-play et aborderont un répertoire de standards du jazz des années swing à nos jours. Une belle liberté de ton pour ce trio de musiciens de la scène parisienne qui jouent tous pour des festivals dans le monde entier. C’est en s’appuyant sur une belle culture et une connaissance réciproque que le trio tire son originalité, libre d’explorer un langage contemporain, sans craindre de perdre le contact avec la tradition du jazz qui swingue.

Quartet Alain JEAN-MARIE (piano) invités : Guillaume NATUREL (saxophone ténor et flûte), Gilles NATUREL (contrebasse) et Philippe SOIRAT (batterie)

Après son installation à Paris en 1973, Alain Jean-Marie collabore avec certains des plus grands jazzmen de son temps : Chet Baker, Art Farmer, Max Roach, Bill Coleman… Pilier important de la scène jazz parisienne, il se produit régulièrement dans les clubs les plus prestigieux de la capitale, du Duc des Lombards au Sunset/Sunside, où il travaille aussi bien un répertoire beaucoup plus traditionnel que ce dialogue entre jazz et musique antillaise qui fait sa marque. Récompensé à de multiples reprises (Prix Django Reinhardt 1979, Prix Boris Vian de l’Académie de Jazz 1999, Django d’Or 2000)2, son expression artistique s’inscrit dans une recherche constante d’ouverture à différentes formes et traditions : concerts mêlant jazz et poésie en collaboration avec l’écrivain Daniel Maximin, travail réunissant dans des créations originales jazz, classiques antillais, musique baroque et lied allemands, en collaboration avec la chanteuse lyrique Morena Fattorini. Son style original fait de subtilité harmonique, d’assise rythmique, d’un phrasé mélodique et d’un touché inimitable fait d’Alain Jean-Marie une figure majeure de la scène jazz européenne. En 1979, il enregistre en duo avec le contrebassiste Niels-Henning Ørsted Pedersen. En 1990, il enregistre également avec Abbey Lincoln, aux côtés de Clark Terry, Jackie McLean, Billy Higgins et Charlie Haden. Il joue et enregistre également fréquemment avec Barney Wilen. En 1991, il enregistre en trio avec Henri Texier et Aldo Romano. Il enregistre deux albums en duo avec Michel Graillier.

Duo Jodi STERNBERG (vocal) et Alain JEAN-MARIE (piano)

Le parcours de Jody Sternberg, jalonné de rencontres musicales, démarre à Berklee College of Music où elle a fait ses études en tant que saxophoniste. Son arrivée en France l’amène à travailler en tant que chanteuse, musicienne et parolière aux côtés de plusieurs artistes avec lesquels elle accumule des expériences riches et variées. En 2001, elle apparaît sur l’album des Marathonians en tant que compositrice et chanteuse et en 2003, elle prête sa voix à Arthur H sur l’album les Négresses Blanches. En 2005, elle fait la tournée mondiale du groupe de trip-hop anglais Morcheeba en tant que chanteuse principale pour promouvoir l’album “The Antidote” sur lequel elle a co-écrit le single “Wonders Never Cease”.  En 2009, elle travaille sur les projets Nouvelle Vague et Hollywood Mon Amour de Marc Collin, puis en 2011, elle réalise son rêve le plus cher d’enregistrer un disque Duo Jazz Intime avec l’un des plus grands pianistes français, Alain Jean-Marie. Après quelques années passées dans son Australie natale, Jody est de retour en France pour partager ses chansons, sa voix et son monde musical auprès de son public.

Duo Valéry HAUMONT (vocal) et Armel DUPAS (piano)

Musicien chanteur (mais aussi vibraphoniste et batteur), il a participé à de nombreux projets jazz aux cotés de musiciens tels Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Armel Dupas, Georges Paczinski, Damien Schmitt, Sylvain Daniel, George Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Frédéric Chiffoleau ,Yannick Neveu, Chloé Cailleton…Que ce soit en France (au Sunset, au Café Universel, au Pannonica, à Jazz à l’Ouest, à Jazz sur Lie, aux Rendez-vous de l’Erdre…)ou à l’étranger (au Montreux Jazz Festival, au B flat, à Berlin, au Pater ou encore au Royal Conservatory à La Haye…), il défend un jazz accessible , pur et limpide dans son expression, riche de ses racines et de sa capacité à émouvoir dans l’instant.

Olivier HUTMAN  (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Camille PRENANT (piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Duo Camille PRENANT (piano) et Laurent FRADELIZI (contrebasse)

Le duo est une expérience magique, pour le musiciens, l’espace est tel que le silence devient lui aussi un instrument à part entière. L’expression du swing se construit entre suggestion et affirmation, il demande, de la part des musiciens, une grande détermination. Un travail approfondi sur la respiration, le souffle, la maîtrise du tempo et l’interplay sont les, qualités nécessaires à la production d’une musique subtile ou intimité et brillance, richesse et dynamisme se partagent l’affiche dans une harmonie jubilatoire. Un répertoire constitué de standards, du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du duo.

Carte blanche à Jean-Christophe CHOLET (piano) avec Vincent MASCART (saxophones ténor et soprano), Bruno SCHORP (contrebasse) et Quentin CHOLET (batterie)

L’œuvre de J-C Cholet est riche et variée, avec une constante : la transversalité artistique et culturelle. Il aime marier des harmonies contemporaines avec des chants traditionnels, un trio de jazz avec un chœur classique ou des instruments qui n’étaient à priori pas faits pour se rencontrer… avec, au cœur de ses préoccupations, le souci du son de l’ensemble. Ses compositions sont nourries des grands compositeurs, de ses rencontres avec les grands maîtres du jazz et du vaste domaine des musiques traditionnelles et populaires. Au-delà de cet éclectisme et cette diversité, on le reconnaît facilement à ses couleurs impressionnistes, ses principes d’écriture en grands formats et la matière dense et profonde de son jeu. Il sait s’entourer de musiciens qui répondent à cette nécessité de diversité et à une grande exigence de qualité.

Carte blanche à Jean-Christophe CHOLET (piano) avec Vincent MASCART (saxophones ténor et soprano), Bruno SCHORP (contrebasse) et Quentin CHOLET (batterie)

L’œuvre de J-C Cholet est riche et variée, avec une constante : la transversalité artistique et culturelle. Il aime marier des harmonies contemporaines avec des chants traditionnels, un trio de jazz avec un chœur classique ou des instruments qui n’étaient à priori pas faits pour se rencontrer… avec, au cœur de ses préoccupations, le souci du son de l’ensemble. Ses compositions sont nourries des grands compositeurs, de ses rencontres avec les grands maîtres du jazz et du vaste domaine des musiques traditionnelles et populaires. Au-delà de cet éclectisme et cette diversité, on le reconnaît facilement à ses couleurs impressionnistes, ses principes d’écriture en grands formats et la matière dense et profonde de son jeu. Il sait s’entourer de musiciens qui répondent à cette nécessité de diversité et à une grande exigence de qualité.

Duo Charlotte WASSY (vocal) et Vincent BOURGEYX (piano)

Le duo se rencontre fin 2010 et commence dès l’été 2011 à écumer les clubs parisiens. Née à la base d’une envie commune de faire tourner le répertoire Jazz, cette formation tombe vite en accord pour réviser les standards avec ses propres couleurs et même entreprendre de nouvelles compositions. Ils sont alors invités à jouer dans divers Festivals tels que “Respire Jazz”, “Les Rendez-vous de l’Erdre”, ou encore “Au Sud du Nord”, et se sont récemment produits au “Sunside”. Leur touche personnelle réside dans le métissage ou l’aspect coloré de leurs rythmiques et de leurs mélodies.

Duo Isabelle SELESKOVITCH (vocal) et Laurent MARODE (piano)

Appréciée pour son timbre original, son sens du swing et son anglais impeccable, Isabelle Seleskovitch est présente sur la scène jazz française depuis quelques années et joue avec différentes formations, du duo au sextet, dans les meilleurs clubs parisiens (Sunset-Sunside, Café Laurent, Jazz Café Montparnasse, Caveau de la Huchette, Chez Papa Jazz Club…) et en province. Elle sort au printemps 2019 son premier album officiel “About a Date”, distribué par le label Black&Blue. « Le jazz vif, effervescent et optimiste des années 40-50. » (Louis-Julien Nicolaou, Télérama Sortir « Isabelle Seleskovitch (…) sait s’entourer et opère des choix artistiques de bon goût. » (Jérôme Partage, Jazz Hot) «Elle est dotée d’une voix « moelleuse » qui se prête à merveille à l’interprétation des ballades. Ce premier disque permet d’apprécier en outre sa diction parfaite, son art des nuances et son sens du swing. » (Jacques Aboucaya, L’Internaute)

Duo Mélina TOBIANA (vocal) et Edouard MONNIN (piano)

À seulement 28 ans, Mélina Tobiana fait déjà preuve d’une exceptionnelle maturité. Douée d’une technique vocale irréprochable, elle offre une première livraison aux frontières du jazz, du rhythm and blues et de la pop qu’elle fait virevolter aussi bien en anglais qu’en français, s’il vous plait. Un premier disque faisant déjà office de véritable pièce à conviction, soutenu par les tendres assauts et fa éties harmoniques d’un quatuor iridescent.

Daniel GASSIN

(piano)

La Session jazz piano solo se veut un rendez-vous avec un pianiste de qualité autour d’un répertoire mixte entre compositions et standards, l’improvisation restera au cœur de cette rencontre privilégiée entre un musicien de haut niveau et son public.

Duo Katrin-Merili POOM (vocal) et Daniel GASSIN (piano)

Diva estonienne à la voix brillante, à la technique sans faille et au charisme détonant. Chanteuse depuis son plus jeune âge, Katrin-Merili est passée par de nombreux styles musicaux, tels que le jazz, la soul, le swing, la pop ou encore le music-hall et s’est produite sur plusieurs scènes et émissions télévisées. Depuis son installation en France, elle s’est ancrée dans l’univers du jazz. Passionnée par la musique noire américaine, elle compose une musique qui reflète sa vision du monde actuel.

BCC Trio avec Hugo CORBIN (guitare), Pierre-Antoine CHAFFANGEON (piano) et François BERNAT (contrebasse)

Le BCC trio rend hommage au trio légendaire d’Oscar Peterson, Ray Brown et Herb Ellis, l’un des groupes piano-guitare-basse les plus populaires de l’histoire du Jazz avec un subtil mélange des arrangements du trio et des grands standards du répertoire Jazz.

Quartet Jérôme RATEAU (piano) invités : Christophe PANZANI (saxophone ténor), Michel ZENINO (contrebasse) et Frédéric DELESTRÉ (batterie)

Pianiste, compositeur et arrangeur, Rateau remporte le premier prix de composition avec son big band, Le Grand Rateau. Invité par Daniel Humair à la Nuit des musiciens, il joue au théâtre Mogador. Il se produit durant une dizaine d’années au côté du Zymmermann/De Pourquery quintet, Sébastien Llado quartet et avec son propre trio en compagnie de Stéphane Kérécki et Nicolas Mathuriau. Il joue, depuis 2016, au côté du guitariste Manu Codjia.

Duo Marion CHRÉTIEN (vocal) et Daniel GASSIN (piano)

Marion est une artiste inspirée, touchante par son authenticité et sa spontanéité, sa palette d’inspiration vocale très riche, son sens aigüe du swing et du groove. Le blues, la soul et le jazz font partie de ses inspirations profondes, mais elle sait à merveille les transposer dans sa musique bien au delà de leurs frontières…