CONCERTS: TOUS LES CONCERTS

Duo Victoria RUMMLER (vocal) et Nico MORELLI (piano)

Installée à Paris depuis plusieurs années, la vocaliste américaine Victoria Rummler marie le swing de son pays natal avec une sensibilité nettement européenne. Le pianiste transalpin Nico Morelli est sollicité par tous les grands noms du jazz : Paolo Fresu, Flavio Boltro, André Ceccarelli, Sylvain Beuf, Aldo Romano… Ensemble, sur un répertoire de compositions originales et standards ré-arrangés, ils créent un univers à la fois ludique et sensible, virtuose et infiniment simple

Duo Sara MIETTE (vocal) et Clément SIMON (piano)

Après avoir découvert le jazz à l’adolescence, ce n’est que quelques années plus tard après multiples pérégrinations que Sara décide de faire de sa passion une activité professionnelle à plein temps et s’implante progressivement dans la scène parisienne. Avec un goût marqué pour le répertoire du Great American Songbook, elle est séduite par les mélodies parfois oubliées des vieux standards, mais également par la mélancolie des chansons brésiliennes. Elle s’est notamment produite avec Alain Jean-Marie, Laurent Marode, Fady Farah…

Les pianos jazz solo du Café Laurent

Camille PRENANT

Duo Isabelle CARPENTIER (vocal) et Richard TUREGANO (piano)

“Chanteuse sensible au style personnel. Il n’y en a pas tant à qui on puisse adresser ce compliment.” (Michel Contat,Télérama) Auteur-compositeur et interprète, Isabelle Carpentier fait partager son univers au travers des standards de jazz qu’elle réinvente, ou sur ses compositions. Clins d’oeil, humour, sensibilité et une grande musicalité se dégagent de ses interprétations. La sortie de son 3e album “Love as it is” est sorti en Février 2008. Elle a également été invitée sur les projets d’Olivier Ker Ourio, Jacques Vidal et le sextet à cordes d’ Eric Surménian.

Les pianos jazz solo du Café Laurent

Camille PRENANT

Duo Camille PRENANT (piano) et Laurent FRADELIZI (contrebasse)

Le duo est une expérience magique, pour le musiciens, l’espace est tel que le silence devient lui aussi un instrument à part entière. L’expression du swing se construit entre suggestion et affirmation, il demande, de la part des musiciens, une grande détermination. Un travail approfondi sur la respiration, le souffle, la maîtrise du tempo et l’interplay sont les, qualités nécessaires à la production d’une musique subtile ou intimité et brillance, richesse et dynamisme se partagent l’affiche dans une harmonie jubilatoire. Un répertoire constitué de standards, du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du duo.

Trio Jérémie HENAN (piano), Gilles NATUREL (contrebasse) et Olivier ROBIN (batterie)

Un répertoire constitué de standards du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du trio. Ces musiciens pratiquent l’inter-play et aborderont un répertoire de standards du jazz des années swing à nos jours. Une belle liberté de ton pour ce trio de musiciens de la scène parisienne qui jouent tous pour des festivals dans le monde entier. C’est en s’appuyant sur une belle culture et une connaissance réciproque que le trio tire son originalité, libre d’explorer un langage contemporain, sans craindre de perdre le contact avec la tradition du jazz qui swingue.

Quartet David PREZ (saxophone ténor), Vincent BOURGEYX (piano), Yoni ZELNIK (contrebasse) et Donald KONTOMANOU (batterie)

En 2004 David enregistre son premier disque « New Life » à New York en compagnie de Bill Stewart (batterie), Johannes Weidenmueller (contrebasse) et Franck Amsallem (piano). Il s’installe ensuite à Paris et dirige son groupe pendant une dizaine d’années avec le guitariste Romain Pilon, le contrebassiste Yoni Zelnik et le batteur Karl Jannuska. Ensemble ils enregistrent 2 disques « David Prez & Romain Pilon Group » (Fresh Sound New Talent) et « David Prez & Romain Pilon Group II » (PJU Records).Il a joué sur de nombreuses scènes internationales : Jazz à Vienne, L’Olympia, Festival Show of Hands (Iran), MIDEM de Cannes, Le Printemps de Bourges, Malta Fringe Jazz Festival, Brussels Jazz Marathon, Bancko Jazz Festival (Bulgarie), Trova Festival (Cuba), Deer Head Inn (USA), Cargo (Londres), Beyrouth Jazz Festival (Liban), Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Sao José dos Campos, Recife & Itajai Festival (Brazil).

Duo Robin MANSANTI (vocal et trompette) et Ramona HORVATH (piano)

Le duo est une expérience magique, pour le musiciens, l’espace est tel que le silence devient lui aussi un instrument à part entière. L’expression du swing se construit entre suggestion et affirmation, il demande, de la part des musiciens, une grande détermination. Un travail approfondi sur la respiration, le souffle, la maîtrise du tempo et l’interplay sont les, qualités nécessaires à la production d’une musique subtile ou intimité et brillance, richesse et dynamisme se partagent l’affiche dans une harmonie jubilatoire. Un répertoire constitué de standards, du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du duo.

Duo Isabelle CARPENTIER (vocal) et Pierre CHRISTOPHE (piano)

“Chanteuse sensible au style personnel. Il n’y en a pas tant à qui on puisse adresser ce compliment.” (Michel Contat,Télérama) Auteur-compositeur et interprète, Isabelle Carpentier fait partager son univers au travers des standards de jazz qu’elle réinvente, ou sur ses compositions. Clins d’oeil, humour, sensibilité et une grande musicalité se dégagent de ses interprétations. La sortie de son 3e album “Love as it is” est sorti en Février 2008. Elle a également été invitée sur les projets d’Olivier Ker Ourio, Jacques Vidal et le sextet à cordes d’ Eric Surménian.

Les pianos jazz solo du Café Laurent

Nico MORELLI

Duo Lina STALYTE (vocal) et Julian CAETANO (piano)

D’origine lituanienne, Lina commence sa carrière musicale à son arrivée à Paris en 2012, pour y suivre des cours de chant au Conservatoire. Lina est, notamment, l’élève de la chanteuse américaine de jazz Sara Lazarus. L’émotion désormais inscrite dans chaque mélodie, la voix légèrement voilée, Lina chante l’amour, les joies et les petites douleurs de l’existence. Donnez-lui un piano ou une guitare, et elle vous dira l’émotion de Joni Mitchell ou la mélancolie de Billie Holiday. Vous reconnaitrez facilement Lina à ses yeux bleu clair. Vous ne la manquerez pas. Le sourire généreux, Lina cherche toujours la beauté dans le cœur des autres, dans la musique, dans le monde.

Les pianos jazz solo du Café Laurent

Emilie CALVEZ

Duo Alain JEAN-MARIE (piano) et Philippe AERTS (contrebasse)

Après son installation à Paris en 1973, Alain Jean-Marie collabore avec certains des plus grands jazzmen de son temps : Chet Baker, Art Farmer, Max Roach, Bill Coleman… Pilier important de la scène jazz parisienne, il se produit régulièrement dans les clubs les plus prestigieux de la capitale, du Duc des Lombards au Sunset/Sunside, où il travaille aussi bien un répertoire beaucoup plus traditionnel que ce dialogue entre jazz et musique antillaise qui fait sa marque. Récompensé à de multiples reprises (Prix Django Reinhardt 1979, Prix Boris Vian de l’Académie de Jazz 1999, Django d’Or 2000)2, son expression artistique s’inscrit dans une recherche constante d’ouverture à différentes formes et traditions : concerts mêlant jazz et poésie en collaboration avec l’écrivain Daniel Maximin, travail réunissant dans des créations originales jazz, classiques antillais, musique baroque et lied allemands, en collaboration avec la chanteuse lyrique Morena Fattorini. Son style original fait de subtilité harmonique, d’assise rythmique, d’un phrasé mélodique et d’un touché inimitable fait d’Alain Jean-Marie une figure majeure de la scène jazz européenne. En 1979, il enregistre en duo avec le contrebassiste Niels-Henning Ørsted Pedersen. En 1990, il enregistre également avec Abbey Lincoln, aux côtés de Clark Terry, Jackie McLean, Billy Higgins et Charlie Haden. Il joue et enregistre également fréquemment avec Barney Wilen. En 1991, il enregistre en trio avec Henri Texier et Aldo Romano. Il enregistre deux albums en duo avec Michel Graillier.

Trio Hugo LIPPI (guitare), Pierre Antoine CHAFFANGEON (piano) et François BERNAT (contrebasse)

Quartet Sandro ZERAFA (guitare), Robert CLEARFIELD (piano), Luca FATTORINI (contrebasse) et Antoine PAGANOTTI (batterie)

Né en 1975 à Malte, Sandro Zerafa est un guitariste et compositeur de jazz aujourd’hui basé à Paris. Après avoir obtenu un diplôme en guitare classique, Sandro suit des études de musique à l’Université de Malte et au Conservatoire de Lyon. Il s’installe à Paris en 2000. Il obtient plusieurs prix au Concours National de Jazz de La Défense. Sandro Zerafa a également enregistré 15 disques en tant que sideman. La musique qu’il offre en tant que compositeur est aussi le reflet de cet univers varié, comme en témoignent ses quatre albums très bien accueillis par la critique et tout  particulièrement, celui paru en 2017 chez Jazz and People sous le titre de « More Light » , où l’on peut entendre Yonathan Avishai au piano.

Duo Estelle PERAULT (vocal) et Alain JEAN-MARIE (piano)

Avec une voix qui rappelle celles des plus grandes chanteuses des années 50, Estelle fait preuve d’une réelle singularité dans son interprétation musicale tout en rendant cette musique intemporelle. On retrouve dans son style l’influence d’artistes telles que Shirley Horn, Nancy Wilson, Betty Carter. Après avoir parcouru diverses scènes locales dans le Canada anglophone, Estelle s’intalle à Paris en 2016 et depuis, elle partage la scène avec les musiciens les plus prisés de Paris. On la retrouve le plus souvent avec le pianiste Alain Jean-Marie, avec qui elle entretient une grande complicité musiciale, tantôt avec Carl-Henri Morisset, jeune pianiste virtuose qui collabore avec Archie Shepp, et plus récemment encore le pianiste Vincent Bourgeyx – pianiste français adepte des meilleurs clubs New-Yorkais. Elle collabore également avec Hermon Mehari, jeune trompettiste américain, étoile montante de la scène internationale dont le dernier disque a été enregistré avec Aaron Parks. Et sans oublier la section rhythmique, elle travaille avec ces deux jeunes talents de la nouvelle génération diplomés du CNSM, Clément Daldosso à la contrebasse et David Paycha à la batterie.

Duo Déborah TANGUY (vocal) et Richard TUREGANO (piano)

Après un long séjour en Afrique du Sud où elle a donné de nombreux concerts en jazz club et festivals,

Déborah s’installe à nouveau en France pour notre plus grand plaisir. Issue d’une famille de musiciens,

Déborah chante les standards du jazz et de la bossa nova avec une voix profonde dépourvue d’effets, une

énergie hors du commun, des improvisations qui décoiffent, un swing lumineux, jubilatoire… Un travail de

fond avec Carine Bonnefoy, aux arrangements et au piano qui débouche sur un CD en 2007, et sur

un nouvel opus en 2009. Des concerts et masterclass en France comme à l’étranger: un parcours sans faute

qui ne laisse personne indifférent.

Les pianos jazz solo du Café Laurent, Jérôme RATEAU

Duo Monika KABASELE (vocal) et Dexter GOLDBERG (piano)

« Grécofuturisme » est le projet initié par Monika Kabasele, jeune chanteuse gréco-congolaise, en collaboration avec le pianiste virtuose Dexter Goldberg. L’objectif de ce projet est de créer un son multiculturel : la rumba congolaise, la samba et bossa nova, se mêlent avec les rythmes, mélodies et paroles grecques et les morceaux joués sont influencés par le langage et les formes du jazz. La musique jazz s’y prête dans sa nature de pont entre les traditions. Le répertoire est un mélange entre la tradition grecque et la tradition congolaise, un mélange qui se met en réalité à travers le jazz. Inspiré par le terme « Afrofuturisme » le nom de ce projet décrit la recherche des connexions entre les racines africaines et les racines grecques. Le but est de développer une personnalité artistique qui se présente au futur et se met en dialogue avec les nouvelles technologies et le jazz futuriste, avec un esprit ouvert aux musiques métissées et aux nouvelles identités. 

Les pianos jazz solo du Café Laurent, Leonardo MONTANA

Duo Benoît de MESMAY (piano) et Jean-Pierre REBILLARD (contrebasse)

Le duo est une expérience magique, pour le musiciens, l’espace est tel que le silence devient lui aussi un instrument à part entière. L’expression du swing se construit entre suggestion et affirmation, il demande, de la part des musiciens, une grande détermination. Un travail approfondi sur la respiration, le souffle, la maîtrise du tempo et l’interplay sont les, qualités nécessaires à la production d’une musique subtile ou intimité et brillance, richesse et dynamisme se partagent l’affiche dans une harmonie jubilatoire. Un répertoire constitué de standards, du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du duo.

Trio Olivier HUTMAN (piano), Yoni ZELNIK (contrebasse) et Steve WILLIAMS (batterie)

Un répertoire constitué de standards du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du trio. Ces musiciens pratiquent l’inter-play et aborderont un répertoire de standards du jazz des années swing à nos jours. Une belle liberté de ton pour ce trio de musiciens de la scène parisienne qui jouent tous pour des festivals dans le monde entier. C’est en s’appuyant sur une belle culture et une connaissance réciproque que le trio tire son originalité, libre d’explorer un langage contemporain, sans craindre de perdre le contact avec la tradition du jazz qui swingue.

Trio Vincent FRADE (batterie) invite : Didier FORGET (saxophone ténor), Remy DECORMEILLE (piano) et Manuel MARCHES (contrebasse)

Duo Isabelle SELESKOVITCH (vocal) et Émilie CALVEZ (piano)

Appréciée pour son timbre original, son sens du swing et son anglais impeccable, Isabelle Seleskovitch est présente sur la scène jazz française depuis quelques années et joue avec différentes formations, du duo au sextet, dans les meilleurs clubs parisiens (Sunset-Sunside, Café Laurent, Jazz Café Montparnasse, Caveau de la Huchette, Chez Papa Jazz Club…) et en province. Elle sort au printemps 2019 son premier album officiel “About a Date”, distribué par le label Black&Blue.  « Le jazz vif, effervescent et optimiste des années 40-50. » (Louis-Julien Nicolaou, Télérama Sortir « Isabelle Seleskovitch (…) sait s’entourer et opère des choix artistiques de bon goût. » (Jérôme Partage, Jazz Hot) « Isabelle Seleskovitch est dotée d’une voix « moelleuse » qui se prête à merveille à l’interprétation des ballades. Ce premier disque permet d’apprécier en outre sa diction parfaite, son art des nuances et son sens du swing. » (Jacques Aboucaya, L’Internaute)

Duo Ilana BENS (vocal) et Thomas DUVIGNEAU (piano)

Passionnée par la musique depuis toujours, Ilana suit une formation d’alto classique en conservatoire. Elle prolonge ses études en se spécialisant dans le chant Jazz et les musiques improvisées au CRR de Paris. Aujourd’hui, elle diversifie ses expériences scéniques en tant que soliste ou accompagnatrice pour des évènements publics, privés, des spectacles ou en studio.

Les pianos jazz solo du Café Laurent, Ramona HORVATH

Duo Donna Lorraine VERZARO (vocal) et Ramona HORVATH (piano)

Grâce à son style unique, Donna Lorraine fascine depuis des années le public amateur de jazz américain. Chaque chanson ressuscite la grande tradition de légendes du jazz comme Sarah Vaughn, Billie Holiday et Ella Fitzgerald. Donna Lorraine évoquant l’élégance sensuelle d’un club de jazz du passé, le chant inimitable, à la fois velouté et profond de Donna Lorraine comme son phrasé unique – plonge l’auditeur dans l’âme du jazz.

Les pianos jazz solo du Café Laurent, Benoît de MESMAY

Duo Benoît de MESMAY (piano) et Jean-Pierre REBILLARD (contrebasse)

Le duo est une expérience magique, pour le musiciens, l’espace est tel que le silence devient lui aussi un instrument à part entière. L’expression du swing se construit entre suggestion et affirmation, il demande, de la part des musiciens, une grande détermination. Un travail approfondi sur la respiration, le souffle, la maîtrise du tempo et l’interplay sont les, qualités nécessaires à la production d’une musique subtile ou intimité et brillance, richesse et dynamisme se partagent l’affiche dans une harmonie jubilatoire. Un répertoire constitué de standards, du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du duo.

Trio Sylvain BEUF (saxophone ténor), Ludovic de PREISSAC (piano) et Duylinh NGUYEN (contrebasse)

Compositeur infatigable depuis 1990, il voyage dans les sphères du jazz français et européen où il laisse s’exprimer sa passion de l’écriture et de l’improvisation. Il a enregistré plus de cent cinquante Compositions originales et a réalisé des oeuvres de commandes pour différentes formules instrumentales. Ces albums ont été régulièrement encensé par la presse, revues Jazzman, Jazz magazine, Telerama, le Monde…

Soliste d’exception, il a joué avec Martial Solal, René Urtreger, Hervé Sellin, Daniel Humair, Henri Texier, Richard Galliano, Claude Nougaro, Ray Charles, Diana Ross, Didier Lockwood, Michel Perez, André Cecarrelli, Aldo Romano, Maurice Vander, Stéphane Huchard, Pierre de Bethmann, Francois Chassagnite, Jean-Loup Longnon, Gérard Badini, le groupe Océan, Moutin Réunion, Patrice Caratini, Andy Emler, Gordon Beck, Alain Jean-Marie, Bojan Z, Billy Hart, Jean-Michel Pilc, Emmanuel Bex, Diego Imbert, Eric Lelann, Alex Tassel, Jean-Pierre Como, Ludovic de Preissac. Philippe Petrucciani….

Quartet Sylvain BEUF (saxophone ténor), Thomas Olivier BEUF (piano) et Duylinh NGUYEN (contrebasse) et Olivier ROBIN (batterie)

Compositeur infatigable depuis 1990, il voyage dans les sphères du jazz français et européen où il laisse s’exprimer sa passion de l’écriture et de l’improvisation. Il a enregistré plus de cent cinquante Compositions originales et a réalisé des oeuvres de commandes pour différentes formules instrumentales. Ces albums ont été régulièrement encensé par la presse, revues Jazzman, Jazz magazine, Telerama, le Monde…

Soliste d’exception, il a joué avec Martial Solal, René Urtreger, Hervé Sellin, Daniel Humair, Henri Texier, Richard Galliano, Claude Nougaro, Ray Charles, Diana Ross, Didier Lockwood, Michel Perez, André Cecarrelli, Aldo Romano, Maurice Vander, Stéphane Huchard, Pierre de Bethmann, Francois Chassagnite, Jean-Loup Longnon, Gérard Badini, le groupe Océan, Moutin Réunion, Patrice Caratini, Andy Emler, Gordon Beck, Alain Jean-Marie, Bojan Z, Billy Hart, Jean-Michel Pilc, Emmanuel Bex, Diego Imbert, Eric Lelann, Alex Tassel, Jean-Pierre Como, Ludovic de Preissac. Philippe Petrucciani….

Duo Stéphanie O’BRIEN (vocal) et Daniel GASSIN (piano)

“Mesmerising, mysterious and carrying a bold femininity in her style and sound, Stephanie O is a singer-songwriter and musician from London. Known to fans as Stephanie O or by her full name Stephanie O’Brien, she came to the music scene in her teens as a founding member of pop-harmony band The Puppini Sisters.” (Youtube)

Duo Pamina BEROFF (vocal) et Dexter GOLDBERG (piano)

Pamina Beroff est diplômée de la Guildhall School of Music and Drama.Passionnée par l’improvisation mais aussi par la voix en elle même, Pamina écrit en 2016 un mémoire sur l’évolution du scat de 1920 aux années 2000. En 2017 elle enregistre avec son quartet Londonien : Jonny Wickham (basse), Tom Hutchison (batterie) et Lyle Barton (piano). À son retour d’Angleterre, Pamina forme un duo avec le guitariste Gabriel Traverse, et se produit régulièrement à Paris, avec un répertoire éclectique. Pamina prépare son premier EP avec son nouveau quartet Parisien, qui devrait sortir prochainement.

Les pianos jazz solo du Café Laurent, Cyrille MARTINEZ

Duo Charlotte WASSY (vocal) et Vincent BOURGEYX (piano)

Le duo se rencontre fin 2010 et commence dès l’été 2011 à écumer les clubs parisiens. Née à la base d’une envie commune de faire tourner le répertoire Jazz, cette formation tombe vite en accord pour réviser les standards avec ses propres couleurs et même entreprendre de nouvelles compositions. Ils sont alors invités à jouer dans divers Festivals tels que “Respire Jazz”, “Les Rendez-vous de l’Erdre”, ou encore “Au Sud du Nord”, et se sont récemment produits au “Sunside”. Leur touche personnelle réside dans le métissage ou l’aspect coloré de leurs rythmiques et de leurs mélodies.

Les pianos jazz solo du Café Laurent, Christian BRENNER

Trio Christian BRENNER (piano), Jean-Pierre REBILLARD (contrebasse) et Pier Paolo POZZI (batterie)

Les trios autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Trio Christian BRENNER (piano), Yoni ZELNIK (contrebasse) et Pier Paolo POZZI (batterie)

Les trios autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Trio Christian BRENNER (piano), invite : Serge MERLAUD (guitare), Blaise CHEVALLIER(contrebasse) et Jean-Pascal MOLINA (batterie)

Serge Merlaud est un musicien d’une sensibilité rare, sa culture musicale et son talent lui permettent de jouer avec les meilleurs musiciens actuels: Tony Rabeson, N’Guyen Le, Sylvain Beuf, Sarah Lazarus, Edouard Ferlet, Alain Jean-Marie… Des concerts en clubs et festivals en France comme à l’étranger, un parcours remarquable pour un guitariste aux improvisations qui respirent le swing et des mélodies qui révèlent une musique poétique d’une grande inspiration. Il a enregistré de nombreux CD en tant que leader ou sideman. Il se produit ensuite en trio ou en quartet dans différents jazz-clubs parisiens.

Duo Vicki RUMMLER (vocal) et Nico MORELLI (piano)

Installée à Paris depuis plusieurs années, la vocaliste américaine Victoria Rummler marie le swing de son pays natal avec une sensibilité nettement européenne. Le pianiste transalpin Nico Morelli est sollicité par tous les grands noms du jazz : Paolo Fresu, Flavio Boltro, André Ceccarelli, Sylvain Beuf, Aldo Romano… Ensemble, sur un répertoire de compositions originales et standards ré-arrangés, ils créent un univers à la fois ludique et sensible, virtuose et infiniment simple

Duo Ursuline KAIRSON (vocal) et Thomas DUVIGNEAU (piano)

Ursuline Kairson est née à Chicago, c’est dans sa paroisse et celles des environs qu’elle commence à chanter puis elle participe à de nombreuses émissions télévisées, à se produire sur scène et décide de s’établir à New-York. Dès son arrivée de nombreux producteurs lui font appel afin d’assurer d’importants rôles dans “Two gentlemen of Verona” pour le New-York Shakespeare Festival, ce sera ensuite “Jesus Christ Superstar”, “Purlie”, “Showboat” avec Mickey Rooney à Philadelphie, “Mass” avec Leonard Bernstein au Kennedy Center for the Performing Arts à Washington D.C, “American Heroes” à Londres & New-York. Après le grand succès remporté à Broadway dans “Bubbling Brown Sugar” avec Cab Calloway Ursuline Kairson arrive en Europe avec cette même comédie musicale, Paris, Londres, Hambourg… En 1997 Ursuline Kairson décide de s’associer au “Gospel Triads” pour chanter sa vocation première le Gospel. De nombreux galas leurs sont proposés : American Embassy, American music festival, American election Night, Hôtel Méridien de Paris et tout dernièrement à la Cathédrale Américaine de Paris.

Trio Rémy DECORMEILLE (piano), Yoni ZELNIK (contrebasse) et Donald KONTOMANOU (batterie) Rémy s’initie à la batterie puis commence le piano par le jazz à 12 ans, étudie ensuite au conservatoire, continue de côtoyer le jazz et l’improvisation. Ses expériences et rencontres sont donc diverses : du piano solo (premières parties de Jacky TERRASSON, du duo Pedro SOLERS – Ravi PRASAD, du trio de Jean-pierre COMO, solos à l’Eglise Saint Merri, paris) à des formats dans lesquels il a travaillé ou travaille encore avec David LINX, Viktor LAZLO, Roland BRIVAL, Christophe WALLEMME, Mino CINELU, Marc MONDESIR, Olivier LOUVEL, Julien CHARLET, Remi Vignolo, Jean-loup LONGNON, Diego IMBERT, Franck AGULHON, Laurent ROBIN, Benjamin HENOCQ, Louis WINSBERG, Vincent PEIRANI, Jeanne ADDED, Sebastien JAROUSSE, Sebastien Llado, Eva CORTES, Fabio ACCARDI, Joce MIENNIEL , Mauro GARGANO, Sylvain CLAVIER, Pier Paolo POZZI, Olivier ROBIN , Thomas OSTROWIECKI, Sandro ZERAFA, Lukmil PEREZ, Natallino NETO, Jean-Baptiste LAYA,…

Duo Katrin-Merili POOM (vocal) et Daniel GASSIN (piano)

Diva estonienne à la voix brillante, à la technique sans faille et au charisme détonant. Chanteuse depuis son plus jeune âge, Katrin-Merili est passée par de nombreux styles musicaux, tels que le jazz, la soul, le swing, la pop ou encore le music-hall et s’est produite sur plusieurs scènes et émissions télévisées. Depuis son installation en France, elle s’est ancrée dans l’univers du jazz. Passionnée par la musique noire américaine, elle compose une musique qui reflète sa vision du monde actuel.

Duo Pamina BEROFF (vocal) et Edouard MONNIN (piano)

Pamina Beroff est diplômée de la Guildhall School of Music and Drama.Passionnée par l’improvisation mais aussi par la voix en elle même, Pamina écrit en 2016 un mémoire sur l’évolution du scat de 1920 aux années 2000. En 2017 elle enregistre avec son quartet Londonien : Jonny Wickham (basse), Tom Hutchison (batterie) et Lyle Barton (piano). À son retour d’Angleterre, Pamina forme un duo avec le guitariste Gabriel Traverse, et se produit régulièrement à Paris, avec un répertoire éclectique. Pamina prépare son premier EP avec son nouveau quartet Parisien, qui devrait sortir prochainement

Trio Olivier HUTMAN (piano), Fabien MARCOZ (contrebasse) et Stefano LUCCHINI (batterie)

Un répertoire constitué de standards du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du trio. Ces musiciens pratiquent l’inter-play et aborderont un répertoire de standards du jazz des années swing à nos jours. Une belle liberté de ton pour ce trio de musiciens de la scène parisienne qui jouent tous pour des festivals dans le monde entier. C’est en s’appuyant sur une belle culture et une connaissance réciproque que le trio tire son originalité, libre d’explorer un langage contemporain, sans craindre de perdre le contact avec la tradition du jazz qui swingue.

Duo Cecil L RECCHIA (vocal) et Noe HUCHARD (piano)

C’est aux Trophées du Sunset/Sunside, en 2008, que Cecile Recchia se fait connaître du public et devient une habituée des lieux de la scène jazz parisienne. La même année, elle assure les concerts de « Jazz à la Récré » (EMI) pour la sortie du disque éponyme auquel participent Didier Lockwood et Hal Singer. Ce projet remporte un vif succès, notamment lors de la première édition « Jazz for Kids » du festival de Jazz à la Villette 2009. S’ensuivra un second opus, « Noël en Jazz », sur lequel elle est à la fois lead vocale et arrangeuse. Elle poursuit sa carrière de chanteuse dans diverses formations de jazz et de musique brésilienne, et a la chance de chanter aux côtés de Bob Stoloff et Barry Harris au cours de master classes. Son 1er album “Songs of the Tree : A Tribute to Ahmad Jamal”(Black and Blue) est sorti fin 2015. Son prochain opus “The Gumbo” a été enregistré courant 2017 et rend hommage aux musiques de rue de la Nouvelle-Orléans.