CONCERTS

Quartet Christian BRENNER (piano), Olivier ZANOT (saxophone alto), Bruno SCHORP (contrebasse) et Simon BERNIER (batterie)

Olivier Zanot est un musicien polyvalent et très demandé : il a joué et enregistré avec de nombreux artistes français et étrangers tels que Laurence ALLISON, Laurent COQ, David EL-MALEK, Dee Dee BRIDGEWATER, Laika FATIEN, le Vintage Orchestra, Stan LAFFERIERE, Gérard BADINI, Alain JEANMARIE, André VILLEGER, Karl JANNUSKA, Franck AMSALLEM, Pierre CHRISTOPHE, NicolasDARY, Sophie ALOUR, Fabien MARY, David SAUZAY, Yoann LOUSTALOT, Laurent COURTHALIAC, David DORUZKA, Sylvain BEUF, Ivan JULLIEN, David PREZ, le Paris Jazz Underground, Pierre DE BETHMANN… Il s’est produit dans de nombreux festivals en France (Marciac, Juan-les- Pins, JVC festival de Paris, Aix-en-Provence, Clermont-Ferrand…), et à l’étranger (Japon, Portugal, Angleterre, Suisse, Malte, République Tchèque, Brésil…). Ce musicien offre une musique élégante, entre swing et jazz moderne avec, en prime, un véritable sens du partage et de l’écoute qui provoque immanquablement une musique inspirée.

Quartet Christian BRENNER (piano), Guillaume NATUREL (saxophone ténor), Bruno SCHORP (contrebasse) et Antoine PAGANOTTI (batterie)

Guillaume NATUREL étudie d’abord le violoncelle et se consacre au saxophone à partir de 16 ans, sous les conseils de François Jeanneau et Dave Liebman. En 1982, il entame sa carrière professionnelle au “Caveau de la Bolée” avec Jacky Terrasson. Il devient très vite un des saxophonistes les plus sollicités sur la place parisienne et se produit avec : Jean-Loup Longnon, François Chassagnite, Emmanuel Bex, Dee-Dee Bridgewater, Aldo Romano, Eric Le Lann, André Ceccarelli, Toots Thielemans, Benny Carter, les Belmondo, François Theberge, Daniel Humair, Olivier Hutman, Jean-Michel Pilc, Franck Avitabile…En 1996, il fonde avec son frère Gilles, contrebassiste, un quintet dans lequel évoluent notamment : Laurent De Wilde, Jacky Terrasson, Stéphane Belmondo, Simon Goubert… ce projet se concrétise par l’enregistrement de l’album“Naturel” paru chez JMS/Sony et de nombreux festivals (La Villette, Parc Floral…)

Duo Geneviève CHALARD (vocal) et Nicolas DRI (piano)

Geneviève met un point d’honneur à perfectionner son art au contact des musiciens et des disques. Très rapidement, elle intègre différents orchestres. Elle par­ticipe ainsi à des festivals de jazz et collabore avec de grands musiciens tels que Hugo Lippi, Jean­-Philippe Bordier, Yves Brouqui, Joe Cohn, Wayne Dockery, William Chabbey, Michel Rosciglione, Fabien Marcoz, Remi Jeannin, David Sauzey, Olivier Defays, Alain Jean-Marie, Olivier Cahours, Laurent Marode, Thierry Colson, Bruno Ziarelli, Kevin Gervais, Nicolas Dri… Désireuse de partager sa passion, elle crée également des ateliers de jazz vocal où elle enseigne son art avec générosité.

Duo Valéry HAUMONT (vocal) et Leonardo MONTANA (piano)

Musicien chanteur (mais aussi vibraphoniste et batteur), il a participé à de nombreux projets jazz aux cotés de musiciens tels Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Armel Dupas, Georges Paczinski, Damien Schmitt, Sylvain Daniel, George Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Frédéric Chiffoleau ,Yannick Neveu, Chloé Cailleton…Que ce soit en France (au Sunset, au Café Universel, au Pannonica, à Jazz à l’Ouest, à Jazz sur Lie, aux Rendez-vous de l’Erdre…)ou à l’étranger (au Montreux Jazz Festival, au B flat, à Berlin, au Pater ou encore au Royal Conservatory à La Haye…), il défend un jazz accessible , pur et limpide dans son expression, riche de ses racines et de sa capacité à émouvoir dans l’instant.

Duo Viktorija GEČYTĖ (vocal) et Daniel GASSIN (piano)

« Le charme des interprétations de Viktorija Gečytė se diffuse à feu doux. Elle ne passe pas en force, nne cherche  pas à vous terrasser à coup de pyrotechnies vocales. Elle ne donne pas dans les effets spéciaux. Au contraire, elle s’emploie  à insuffler à ses interprétations une sorte de naturel, dont on sait dès qu’on a un peu voyagé qu’il est le comble de l’art. Sa voix s’épanouit dans les graves et les médium, avec mille petites nuances différentes. Elle possède  un time parfait et a cette qualité rare pour une chanteuse d’intérioriser les paroles des standards. » (JF Mondot, Jazz Magazine)

Duo Manuel ROCHEMAN (piano) et Olivier KER OURIO (harmonica)

Manuel découvre le jazz grâce à un disque d’Oscar Peterson dont il revendique l’influence, ainsi que celle de Phineas Newborn. Il étudie auprès de Bob Vatel, aux côtés duquel il se produit en concert dès ses 12 ans, puis auprès de Gabriel Garvanoff et Michel Sardaby. En 1980, grâce à Vatel1, il rencontre Martial Solal, dont il devient le seul véritable élève. Il a notamment joué avec Toninho Horta, Ernie Watts, Anthony Ortega, Kyle Eastwood, Al Foster, George Mraz, Antonio Sánchez, Scott Colley, Rick Margitza, Chuck Israels, Olivier Ker Ourio, Didier Lockwood, Jean-Luc Ponty, Victor Lewis, Jean-Loup Longnon, Teddy Edwards, Johnny Griffin, Bill Mobley, Rich Perry (en), Sylvain Beuf, Peter Erskine, Duško Gojković, Michel Legrand, Eddie Gómez, Eddie Henderson, André Ceccarelli, Aldo Romano, Erik Truffaz, Sara Lazarus, François et Louis Moutin, Charles Aznavour, Greg Tardy.

Quartet Philippe SOIRAT (batterie),

Ricardo IZQUIERDO (saxophone ténor), Vincent BOURGEYX (piano) et Yoni ZELNIK (contrebasse)

Philippe Soirat est né en 1961 à Menton. Après des débuts en autodidacte, il étudie au conservatoire de Monaco et au Centre musical contemporain de Nice. Il s’installe à Paris en 1986 et fréquente l’école informelle du jazz faite de rencontres et d’expériences entre musiciens. Très vite les concerts se multiplient et il accompagne la plupart des musiciens de la scène française et internationale tels que Barney Wilen, Ricky Ford, Lee Konitz, Yannick Rieu, Lionel et Stéphane Belmondo, Lou Donaldson, Dee Dee Bridgewater, Ray Brown, Laurent de Wilde, Johnny Griffin, Mark Turner, Phil Woods ou Steve Grossman.

Quartet Dominique LEMERLE (contrebasse), Michel PEREZ (guitare), Manuel ROCHEMAN (piano) et Tony RABESON (batterie)

Dominique Lemerle s’est entouré de partenaires de longue date et d’un tempérament proche, au jeu sobre et profond. En premier lieu, l’excellent Michel Pérez – qu’on entend trop peu – aiguillonne le dialogue à quatre voix avec un Manuel Rocheman aérien. Le tout relevé par le soutien permanent de Tony Rabeson, au drive impeccable. Le répertoire choisi comprend aussi bien des compositions historiques (“My Funny Valentine”, “Manoir de mes rêves”, “Big Foot”) que plus récentes (“Waltz New” de Jim Hall ou “Peau douce”, d’un autre bassiste, Steve Swallow). Il structure le bop intimiste porté par le quartet de bout en bout . “This Is New” est le titre de l’album enregistré par le quartet.

Duo Sarah THORPE (vocal) et

Xavier BELIN

(piano)

Chanteuse franco-britannique, Sarah Thorpe figure parmi les promesses de la scène jazz actuelle. Après une enfance passée entre la région parisienne et le Yorkshire, Sarah Thorpe s’est formée auprès de grandes pédagogues de l’art vocal : la chanteuse australienne Daniela Barda, puis SARA LAZARUS à la Bill Evans Piano Academy de Paris. Elle apprend le piano avec Joe Makholm et se perfectionne en chant auprès de MICHELE HENDRICKS et Géraldine Ros. Ses prestations dans bon nombre de clubs parisiens (Sunside, Lutétia, Baiser Salé, Sept Lézards, Habana Jazz, Café Universel, Autour de Midi et Minuit, Chez Papa, Petit Journal Saint Michel…) lui ont permis de fréquenter de superbes musiciens comme Darryl Hall, Ronald Baker, Laurent Epstein, Olivier Hutman, Nicolas Dary, William Chabbey, Nicola Sabato, Richard Razafindrakoto, Yves Brouqui, Mourad Benhammou, Michel Rosciglione, Katy Roberts, Hugo Lippi, Larry Browne…

Duo Pamina BEROFF (vocal) et

Mark PRIORE

(piano)

Pamina Beroff est diplômée de la Guildhall School of Music and Drama.Passionnée par l’improvisation mais aussi par la voix en elle même, Pamina écrit en 2016 un mémoire sur l’évolution du scat de 1920 aux années 2000. En 2017 elle enregistre avec son quartet Londonien : Jonny Wickham (basse), Tom Hutchison (batterie) et Lyle Barton (piano). À son retour d’Angleterre, Pamina forme un duo avec le guitariste Gabriel Traverse, et se produit régulièrement à Paris, avec un répertoire éclectique. Pamina prépare son premier EP avec son nouveau quartet Parisien, qui devrait sortir prochainement

Duo Larry BROWNE (vocal) et

Zoé SÉDANO

(piano)

Formé à San Francisco et New York, Larry BROWNE y a rencontré de nombreux musiciens et a collaboré notamment avec Mark Murphy, Jimmy Scott, Richard “Groove Holmes”, Jack McDuff, Junior Cook, Clark Terry & Wynton Marsalis, Doc Cheatham, Jimmy Heath, Anne Ducros, Kirk Lightsey. Il est membre des Voice Messengers depuis 2004. Trois albums en tant que leader (Swing Bean, 1993 produit par Jimmy Scott, et Sweet and Lovely 2003, autoproduction; et Leap Year, que sortirai en 2013), deux CDs avec le quartet vocal Manhattan Vocal Project. Il dirige et arrange pour son propre quintet “Sweet and Lovely”. Il apparait enfin comme side man ou soliste dans plusieursformations à Paris.

Duo

Maxime SANCHEZ

(piano) et Blaise CHEVALLIER (contrebasse).

Le duo est une expérience magique, pour le musiciens, l’espace est tel que le silence devient lui aussi un instrument à part entière. L’expression du swing se construit entre suggestion et affirmation, il demande, de la part des musiciens, une grande détermination. Un travail approfondi sur la respiration, le souffle, la maîtrise du tempo et l’interplay sont les, qualités nécessaires à la production d’une musique subtile ou intimité et brillance, richesse et dynamisme separtagent l’affiche dans une harmonie jubilatoire. Un répertoire constitué de standards, du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du duo.

Quartet Pier-Paolo POZZI (batterie) invités : Francesco BEARZATTI (saxophone ténor),

Pierre de BETHMANN (piano) et Gilles NATUREL (contrebasse)

Pendant 10 ans, Pozzi évolue dans le jazz italien en s’exhibant entre autres avec Alex Britti, Danilo Terenzi, Maurizio Giammarco, Marcello Rosa, Donovan Mixon, Fabio Zeppetella.. En 1993, il s’installe à Paris où il joue dans différentes formations en qualité de leader : Triorital (Giovanni Mirabassi, Gildas Boclé), PPP Quartet (Paolo Fresu, Fabio Zeppetella, Jean-Jacques Avenel), ou comme sideman avec notamment Daniel Mille, Jean-Jacques Avenel, Pierre de Bethmann, Michel Graillier, Jean-Loup Longnon, Richard Clemens, Jimmy Gourley, Denis Leloup, Barend Middelhoff, Olivier Ker Ourio, Paula West, Giovanni Mirabassi, Harold Singer, Ronnie Lynn Patterson, Joe Chindamo, Joshua Redman,Rémy Decormeille. En mai 1998, il remplace Lewis Nash dans le trio de Tommy Flanagan avec Peter Washington, pour une série de concerts à l’Alliance Jazz Club à Paris.

Quartet Pier-Paolo POZZI (batterie) invités : Francesco BEARZATTI (saxophone ténor),

Pierre de BETHMANN (piano) et

Yoni ZELNIK

(contrebasse)

Pendant 10 ans, Pozzi évolue dans le jazz italien en s’exhibant entre autres avec Alex Britti, Danilo Terenzi, Maurizio Giammarco, Marcello Rosa, Donovan Mixon, Fabio Zeppetella.. En 1993, il s’installe à Paris où il joue dans différentes formations en qualité de leader : Triorital (Giovanni Mirabassi, Gildas Boclé), PPP Quartet (Paolo Fresu, Fabio Zeppetella, Jean-Jacques Avenel), ou comme sideman avec notamment Daniel Mille, Jean-Jacques Avenel, Pierre de Bethmann, Michel Graillier, Jean-Loup Longnon, Richard Clemens, Jimmy Gourley, Denis Leloup, Barend Middelhoff, Olivier Ker Ourio, Paula West, Giovanni Mirabassi, Harold Singer, Ronnie Lynn Patterson, Joe Chindamo, Joshua Redman,Rémy Decormeille. En mai 1998, il remplace Lewis Nash dans le trio de Tommy Flanagan avec Peter Washington, pour une série de concerts à l’Alliance Jazz Club à Paris.

Duo Pablo CAMPOS (vocal & piano) et Viktor NYBERG (contrebasse)

D’origines basque et argentine, Pablo vit à Paris après avoir mené en parallèle sa formation de pianiste et ses études (Sciences Po Bordeaux puis musicologie à Paris). Initialement autodidacte, son approche du piano est nourrie par l’enseignement de certains de ses maîtres, de Barry Harris à Benny Green en passant par Dado Moroni. Chanteur fasciné par Nat King Cole depuis son plus jeune âge, Pablo a entre autres étudié avec le regretté Marc Thomas. Il se produit aujourd’hui en France et à l’étranger (Jazz in Marciac, Jazzaldia à San Sebastian, JazzVox à Seattle…). En parallèle de ses projets en tant que leader, Pablo est membre fondateur du ZOOT collectif, réunissant les jeunes jazzmen de la scène parisienne. Considéré comme l’une des voix masculines émergentes de la scène jazz, on le retrouve aussi bien au sein de groupe vocaux comme Shades, qu’en soliste invité sur différents projets: il sera notamment dans les prochains mois à l’affiche de West Side Story avec le Keystone Big Band, dans le rôle de Tony.

Duo Isabelle SELESKOVITCH (vocal) et

Laurent MARODE

(piano)

Appréciée pour son timbre original, son sens du swing et son anglais impeccable, Isabelle Seleskovitch est présente sur la scène jazz française depuis quelques années et joue avec différentes formations, du duo au sextet, dans les meilleurs clubs parisiens (Sunset-Sunside, Café Laurent, Jazz Café Montparnasse, Caveau de la Huchette, Chez Papa Jazz Club…) et en province. Elle sort au printemps 2019 son premier album officiel “About a Date”, distribué par le label Black&Blue.  « Le jazz vif, effervescent et optimiste des années 40-50. » (Louis-Julien Nicolaou, Télérama Sortir « Isabelle Seleskovitch (…) sait s’entourer et opère des choix artistiques de bon goût. » (Jérôme Partage, Jazz Hot) « Isabelle Seleskovitch est dotée d’une voix « moelleuse » qui se prête à merveille à l’interprétation des ballades. Ce premier disque permet d’apprécier en outre sa diction parfaite, son art des nuances et son sens du swing. » (Jacques Aboucaya, L’Internaute)

Duo Déborah TANGUY (vocal) et Carine BONNEFOY (piano)

Après un long séjour en Afrique du Sud où elle a donné de nombreux concerts en jazz club et festivals,

Déborah s’installe à nouveau en France pour notre plus grand plaisir. Issue d’une famille de musiciens,

Déborah chante les standards du jazz et de la bossa nova avec une voix profonde dépourvue d’effets, une

énergie hors du commun, des improvisations qui décoiffent, un swing lumineux, jubilatoire… Un travail de

fond avec Carine Bonnefoy, aux arrangements et au piano qui débouche sur un CD en 2007, et sur

un nouvel opus en 2009. Des concerts et masterclass en France comme à l’étranger: un parcours sans faute

qui ne laisse personne indifférent.

Duo Jeremy HINNEKENS (piano) et Gilles NATUREL (contrebasse)

Le duo est une expérience magique, pour le musiciens, l’espace est tel que le silence devient lui aussi un instrument à part entière. L’expression du swing se construit entre suggestion et affirmation, il demande, de la part des musiciens, une grande détermination. Un travail approfondi sur la respiration, le souffle, la maîtrise du tempo et l’interplay sont les, qualités nécessaires à la production d’une musique subtile ou intimité et brillance, richesse et dynamisme se partagent l’affiche dans une harmonie jubilatoire. Un répertoire constitué de standards, du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du duo.

Quartet Jérôme RATEAU (piano), Rémi SCIUTO (saxophone alto), Bruno SCHORP (contrebasse) et Frédéric DELESTRÉ (batterie)

Pianiste, compositeur et arrangeur, Jérôme a remporté le premier prix de composition avec son big band, Le Grand Rateau. Invité par Daniel Humair à la Nuit des musiciens, il joue au théâtre Mogador. Il se produit durant une dizaine d’années au côté du Zymmermann/De Pourquery quintet, Sébastien Llado quartet et avec son propore trio en compagnie de Stéphane Kérécki et Nicolas Mathuriau. Il joue, depuis 2016, au côté du guitariste Manu Codjia.

Quartet Rémy DECORMEILLE (piano), Olivier Ker OURIO (harmonica), Bruno SCHORP (contrebasse) et Julien CHARLET (batterie)

Né à Paris en 1973. Pianiste, compositeur, arrangeur. S’initie à la batterie puis commence le piano par le jazz à 12 ans, étudie ensuite au conservatoire, continue de côtoyer le jazz et l’improvisation. Ses expériences et rencontres sont donc diverses : du piano solo (premières parties de Jacky TERRASSON, du duo Pedro SOLERS – Ravi PRASAD, du trio de Jean-pierre COMO, solos à l’Eglise Saint Merri, paris) à des formats dans lesquels il a travaillé ou travaille encore avec David LINX, Viktor LAZLO, Roland BRIVAL, Christophe WALLEMME, Mino CINELU, Marc MONDESIR, Olivier LOUVEL, Julien CHARLET, Remi Vignolo, Jean-loup LONGNON, Diego IMBERT, Franck AGULHON, Laurent ROBIN, Benjamin HENOCQ, Louis WINSBERG…

Christian Brenner Quintet « Avant l’été »
Piano et compositions : Christian Brenner
Saxophone alto et flûte traversière : Stéphane Mercier
Contrebasse : Bruno Schorp
Batterie : Frédéric Delestré

Le quintet de Christian Brenner propose un jazz ouvert et poétique. De belles mélodies, du groove, des ostinatos qui suggèrent aux musiciens des improvisations festives et hypnotiques.
Le répertoire est constitué de compositions originales et inédites du pianiste dont les nombreux climats invitent l’auditeur au voyage. Les arrangements sont élaborés par le quintet.
L’alto, le ténor, le soprano et la flûte ouvrent de belles et riches palettes sonores soutenues par une rythmique moderne.

« Un groupe uni et cohérent qui forme une famille de cœur, où règne une profonde amitié et un grand respect mutuel. La musique y circule librement avec une grande sensibilité autour d’une belle construction architecturale. » Lionel ESKENAZI

« Ce quintet maîtrise pour sa part une inventivité audacieuse et pleine d’assurance qui libère un groove éblouissant. » Jean-Claude BONNIN

Christian Brenner’s quintet plays an open, poetic form of Jazz which relies on beautiful melodies, groovy rhythms and ostinatos to spark cheerful, hypnotic moments of improvisation.
Comprised of original pieces written by Christian Brenner (piano) and arranged by the quintet, their repertoire is an invitation to explore a diversity of moods with the musicians.
The use of alto, tenor and soprano saxophones as well as the flute conjures up beautiful and complex atmospheres, streadily anchored in a modern rhythm section.

« The band’s unity and consistency marks it as a chosen family, deeply bound by friendship and mutual respect. Music and emotions are allowed to circulate freely around this beautiful piece of musical architecture. » Lionel ESKENAZI

« This quintet’s command of its equally bold and unshakable creativity makes for stunning grooves. » Jean-Claude BONNIN

Duo Raphaëlle BROCHET (vocal) et

Pierre de BETHMANN

(piano)

Le voyage sans fin de Raphaelle Brochet dans le monde des arts de la scène et de la musique mondiale l’a amenée à devenir une interprète vraiment puissante et inspirante. Sa polyvalence et son dévouement à apprendre ont tous alimenté son son unique. Le jazz était vraiment sa langue maternelle. Raphaëlle est née de parents musiciens et a débuté sa carrière à 17 ans en enregistrant un album avec Floris Nico-Bunink (Mingus, Billy Holliday) sous le label Daybreak. Elle est diplômée du Conservatoire de Nantes et a approfondi ses connaissances du jazz au Canada, où elle a reçu une bourse de l’Université de Montréal. Parallèlement à ses études de jazz, Raphaëlle s’est rendue en Inde du Sud pendant plus de 17 ans pour étudier le chant carnatique avec Sarada Thota et le konnakol avec Ghatam Govindarajan.

Duo Isabelle CARPENTIER (vocal) et Pierre CHRISTOPHE (piano)

“Chanteuse sensible au style personnel. Il n’y en a pas tant à qui on puisse adresser ce compliment.” (Michel Contat,Télérama) Auteur-compositeur et interprète, Isabelle Carpentier fait partager son univers au travers des standards de jazz qu’elle réinvente, ou sur ses compositions. Clins d’oeil, humour, sensibilité et une grande musicalité se dégagent de ses interprétations. La sortie de son 3e album “Love as it is” est sorti en Février 2008. Elle a également été invitée sur les projets d’Olivier Ker Ourio, Jacques Vidal et le sextet à cordes d’ Eric Surménian.

Duo Cecil L RECCHIA (vocal) et Noé HUCHARD (piano)

C’est aux Trophées du Sunset/Sunside, en 2008, que Cecile Recchia se fait connaître du public et devient une habituée des lieux de la scène jazz parisienne. La même année, elle assure les concerts de « Jazz à la Récré » (EMI) pour la sortie du disque éponyme auquel participent Didier Lockwood et Hal Singer. Ce projet remporte un vif succès, notamment lors de la première édition « Jazz for Kids » du festival de Jazz à la Villette 2009. S’ensuivra un second opus, « Noël en Jazz », sur lequel elle est à la fois lead vocale et arrangeuse. Elle poursuit sa carrière de chanteuse dans diverses formations de jazz et de musique brésilienne, et a la chance de chanter aux côtés de Bob Stoloff et Barry Harris au cours de master classes. Son 1er album “Songs of the Tree : A Tribute to Ahmad Jamal”(Black and Blue) est sorti fin 2015. Son prochain opus “The Gumbo” a été enregistré courant 2017 et rend hommage aux musiques de rue de la Nouvelle-Orléans.

Duo Vincent BOURGEYX (piano) et

Gilles NATUREL

(contrebasse)

Le duo est une expérience magique, pour le musiciens, l’espace est tel que le silence devient lui aussi un instrument à part entière. L’expression du swing se construit entre suggestion et affirmation, il demande, de la part des musiciens, une grande détermination. Un travail approfondi sur la respiration, le souffle, la maîtrise du tempo et l’interplay sont les, qualités nécessaires à la production d’une musique subtile ou intimité et brillance, richesse et dynamisme se partagent l’affiche dans une harmonie jubilatoire. Un répertoire constitué de standards, du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du duo.

Quartet Christian BRENNER (piano), Pascal GAUBERT (saxophone ténor), Blaise CHEVALLIER (contrebasse) et Simon BERNIER (batterie)

Les quartetss autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Quartet Christian BRENNER (piano),

Alex TERRIER

(saxophone alto), Blaise CHEVALLIER (contrebasse) et Simon BERNIER (batterie)

Les quartetss autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Duo Chloé CASSANDRE (vocal) et Laurent MARODE (piano)

Chloé Cassandre a la musique chevillée au corps depuis sa plus tendre enfance. Chanteuse aux multiples facettes et projets, elle parcourt désormais le monde du swing et surtout de la chanson française en y apportant sa touche rétro et sensuelle avec une émotion rare.

Duo Leslie LEWIS (vocal) et Gerard HAGEN (piano)

Leslie a été une chanteuse vedette avec le Cleveland Jazz Orchestra, le Pacific Symphony, le Jazz Tap Ensemble et avec des membres de l’orchestre Duke Ellington, dont Britt Woodman et Norris Turney. En outre, elle a joué avec John Bunch, Joe Wilder, Harry Allen et Rhoda Scott. “Tant de chanteuses, mais si peu de vraies chanteuses de jazz. Ici, on ne s’inquiète pas : grâce à la maturité de son timbre vocal et une technique de jazz ‘innée’, Leslie Lewis nous rassure de nouveau qu’elle est capable de prendre sa place parmi les grands.”

Leurs enregistrements sont distribués en Californie et au Japon et ont reçu un accueil très favorable sur les radios jazz. Ils ont joué à Londres, Paris, Tokyo, New York, Los Angeles et San Francisco. Leslie a fait des tournées en qualité de chanteuse avec l’orchestre de jazz Cleveland et elle a aussi chanté de nombreuses fois avec l’orchestre de Duke Ellington. Gérard a été professeur agrégé de piano jazz à Saddleback College en Californie.

Trio Déborah TANGUY (vocal), Christian BRENNER (piano) et Jean-Pierre REBILLARD (contrebasse)

Les trios autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Duo Christian BRENNER (piano) et Blaise CHEVALLIER (contrebasse)

Les duos autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Quartet Christian BRENNER (piano), Frédéric BOREY (saxophone ténor), Yoni ZELNIK (contrebasse) et Bruno ZIARELLI (batterie)

Saxophoniste, compositeur, c’est à l’âge de 8 ans, que Frédéric BOREY commence à étudier la musique classique. Suite à plusieurs premiers prix de conservatoire (Nancy, Paris, Besançon), il obtient son Diplôme d’Etat saxophone en 1990. Il signe sous son nom avec le label Fresh Sound New Talent (‘Maria’ 2007, ‘Lines’ 2010, ‘The Option’ 2012), et enfin ‘Wink’ 2015 avec à ses côtés Michael Felberbau (guitare), Leonardo Montana (piano), Yoni Zelnik (contrebasse) et Frédéric Pasqua (batterie). Il co-fonde UNITRIO en 2004 avec Damien Argentieri (orgue Hammond) et Alain Tissot (batterie). Il participe à de nombreuses sessions où il rencontre des personnalités telles que Jerry Bergonzi, Ravi Coltrane, Rick Margitza, Antonio Farao, Franck Amsallem, Dré Pallemaerts, John Betsh, Jacky Terrasson, Eric Harland..