CONCERTS

Trio Laurent Laurent COQ (piano), Yoni ZELNIK (contrebasse) et Fred PASQUA (batterie)

Laurent Coq est un pianiste compositeur français qui a conduit ses activités artistiques depuis plus de vingt ans des deux côtés de l’Atlantique. De son premier séjour à New York en 1994 – Bourse Lavoisier de l’État Français, cours auprès de Mulgrew Miller, John Hicks  et Bruce Barth — aux années fertiles qu’il a passées là-bas comme résident de 2000 à 2005 — Like a Tree in The City en quartet avec Jérôme Sabbagh, Spinnin’ en trio, Prix du Disque Français 2005 de l’Académie du Jazz — en passant par des collaborations avec des figures majeures du jazz d’aujourd’hui (Miguel Zenón, Walter Smith III), jusqu’à son dernier disque en trio Kinship (2017 jazz&people/PIAS) enregistré avec deux éminents représentants de la scène new-yorkaise, Laurent a tissé des liens forts avec la scène du jazz à New York.

Trio Pier-Paolo POZZI (batterie), Rémy DECORMEILLE (piano) et Yoni ZELNIK (contrebasse)

Pendant 10 ans, Pozzi évolue dans le jazz italien en s’exhibant entre autres avec Alex Britti, Danilo Terenzi, Maurizio Giammarco, Marcello Rosa, Donovan Mixon, Fabio Zeppetella.. En 1993, il s’installe à Paris où il joue dans différentes formations en qualité de leader : Triorital (Giovanni Mirabassi, Gildas Boclé), PPP Quartet (Paolo Fresu, Fabio Zeppetella, Jean-Jacques Avenel), ou comme sideman avec notamment Daniel Mille, Jean-Jacques Avenel, Pierre de Bethmann, Michel Graillier, Jean-Loup Longnon, Richard Clemens, Jimmy Gourley, Denis Leloup, Barend Middelhoff, Olivier Ker Ourio, Paula West, Giovanni Mirabassi, Harold Singer, Ronnie Lynn Patterson, Joe Chindamo, Joshua Redman,Rémy Decormeille. En mai 1998, il remplace Lewis Nash dans le trio de Tommy Flanagan avec Peter Washington, pour une série de concerts à l’Alliance Jazz Club à Paris.

Quartet Pier-Paolo POZZI (batterie), Sébastien JARROUSSE (saxophone ténor et soprano), Rémy DECORMEILLE (piano) et Mauro GARGANO (contrebasse)

Pendant 10 ans, Pozzi évolue dans le jazz italien en s’exhibant entre autres avec Alex Britti, Danilo Terenzi, Maurizio Giammarco, Marcello Rosa, Donovan Mixon, Fabio Zeppetella.. En 1993, il s’installe à Paris où il joue dans différentes formations en qualité de leader : Triorital (Giovanni Mirabassi, Gildas Boclé), PPP Quartet (Paolo Fresu, Fabio Zeppetella, Jean-Jacques Avenel), ou comme sideman avec notamment Daniel Mille, Jean-Jacques Avenel, Pierre de Bethmann, Michel Graillier, Jean-Loup Longnon, Richard Clemens, Jimmy Gourley, Denis Leloup, Barend Middelhoff, Olivier Ker Ourio, Paula West, Giovanni Mirabassi, Harold Singer, Ronnie Lynn Patterson, Joe Chindamo, Joshua Redman,Rémy Decormeille. En mai 1998, il remplace Lewis Nash dans le trio de Tommy Flanagan avec Peter Washington, pour une série de concerts à l’Alliance Jazz Club à Paris.

Duo Leslie LEWIS (vocal) et Gerard HAGEN (piano)

Leslie a été une chanteuse vedette avec le Cleveland Jazz Orchestra, le Pacific Symphony, le Jazz Tap Ensemble et avec des membres de l’orchestre Duke Ellington, dont Britt Woodman et Norris Turney. En outre, elle a joué avec John Bunch, Joe Wilder, Harry Allen et Rhoda Scott. « Tant de chanteuses, mais si peu de vraies chanteuses de jazz. Ici, on ne s’inquiète pas : grâce à la maturité de son timbre vocal et une technique de jazz ‘innée’, Leslie Lewis nous rassure de nouveau qu’elle est capable de prendre sa place parmi les grands. »

Leurs enregistrements sont distribués en Californie et au Japon et ont reçu un accueil très favorable sur les radios jazz. Ils ont joué à Londres, Paris, Tokyo, New York, Los Angeles et San Francisco. Leslie a fait des tournées en qualité de chanteuse avec l’orchestre de jazz Cleveland et elle a aussi chanté de nombreuses fois avec l’orchestre de Duke Ellington. Gérard a été professeur agrégé de piano jazz à Saddleback College en Californie.

Duo Mélanie DAHAN (vocal) et

Rémy DECORMEILLE

(piano)

Sélectionnée pour le Concours international de jazz vocal en 2007 au MUSIC VILLAGE, à Bruxelles, Finaliste aux REVELATIONS JAZZ A JUAN 2005, et Jeune espoir du jazz vocal Français au festival LES COULEURS DU JAZZ 2005, la swinguante Mélanie Dahan étire à souhait le fil rouge du JAZZ pour vous aiguiller à travers un voyage riche en musiques et en émotions. « Mélanie Dahan, c’est le mélange des influences, allié à un sens de la musique et de la scène forts d’une expérience riche et variée  » « Une voix pure et mélodieuse, mais aussi un auteur interprète à découvrir absolument… » « Mélanie  Dahan n’a pas encore eu son heure de gloire, qui ne saurait tarder . (Jean-Michel Proust – Nouvel Observateur)

Trio Christian BRENNER (piano), Gilles NATUREL (contrebasse) et Pier-Paolo POZZI (batterie)

Les Trios autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Quartet Christian BRENNER (piano), Yoann LOUSTALOT (bugle), Philippe AERTS (contrebasse) et

Pier Paolo POZZI

(batterie)

Yoann Loustalot est comme une fleur très rare qui, lorsqu’elle apparaît dans un jardin, fait disparaître toutes les autres fleurs. Ce n’est pas juste un « beau son ». Non, c’est le son de l’âme et il est si profond et authentique que chaque note compte et conte.Il invente sans cesse des mélodies qui restent gravées dans l’air et dans nos têtes. Passion, soin, attention, amour.Il ne m’est presque jamais arrivé de me sentir si proche d’un autre trompettiste. ENRICO RAVA. « Un des trompettistes français les plus originaux. » Citizen jazz

Duo HETTY KATE (vocal) et

Pierre CRISTOPHE (piano)

Hetty est l’une des chanteuses de jazz les plus populaires en Australie, et la chanteuse numéro un pour les danseurs de swing. Elle a sorti en 2014 un album maintenant épuisé avec le Roi du swing de New York, le pianiste Gordon Webster, qu’elle a lancé avec lui à New York en janvier 2015. Elle a aussi sorti en juin 2014 un album intime et délicat sur ABC Jazz, le plus prestigieux label jazz en Australie, intitulé ” Dim All The Lights “, dans lequel elle interprète des chansons à succès des chanteuses américaines des années 1940, June Christy, Julie London et Peggy Lee. “…La voix de Hetty Kate s’écoule avec une musicalité naturelle. Hetty ne peut se tromper, qu’elle chante un standard familier, infusé de charme et de style relax, ou qu’elle tente quelque chose de nouveau empli d’innocente bravade…” Richard Fields

Duo Pablo CAMPOS (vocal & piano) et

Clément DALDOSSO

(contrebasse)

D’origines basque et argentine, Pablo vit à Paris après avoir mené en parallèle sa formation de pianiste et ses études (Sciences Po Bordeaux puis musicologie à Paris). Initialement autodidacte, son approche du piano est nourrie par l’enseignement de certains de ses maîtres, de Barry Harris à Benny Green en passant par Dado Moroni. Chanteur fasciné par Nat King Cole depuis son plus jeune âge, Pablo a entre autres étudié avec le regretté Marc Thomas. Il se produit aujourd’hui en France et à l’étranger (Jazz in Marciac, Jazzaldia à San Sebastian, JazzVox à Seattle…). En parallèle de ses projets en tant que leader, Pablo est membre fondateur du ZOOT collectif, réunissant les jeunes jazzmen de la scène parisienne. Considéré comme l’une des voix masculines émergentes de la scène jazz, on le retrouve aussi bien au sein de groupe vocaux comme Shades, qu’en soliste invité sur différents projets: il sera notamment dans les prochains mois à l’affiche de West Side Story avec le Keystone Big Band, dans le rôle de Tony.

Trio Larry BROWNE (vocal), Zoé SEDANO (piano) et Jean-Pierre REBILLARD (contrebasse)

Les trios autour de Larry Browne ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Duo Benoît de MESMAY (piano) et Jean-Pierre REBILLARD (contrebasse)

Le duo est une expérience magique, pour le musiciens, l’espace est tel que le silence devient lui aussi un instrument à part entière. L’expression du swing se construit entre suggestion et affirmation, il demande, de la part des musiciens, une grande détermination. Un travail approfondi sur la respiration, le souffle, la maîtrise du tempo et l’interplay sont les, qualités nécessaires à la production d’une musique subtile ou intimité et brillance, richesse et dynamisme se partagent l’affiche dans une harmonie jubilatoire. Un répertoire constitué de standards, du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du duo.

Trio Jérôme RATEAU (piano), Yoni ZELNIK (contrebasse)
et Frédéric DELESTRE

(batterie)

Jérôme Rateau : Pianiste, compositeur et arrangeur, Jérôme a remporté le premier prix de composition avec son big band, Le Grand Rateau. Invité par Daniel Humair à la Nuit des musiciens, il joue au théâtre Mogador. Il se produit durant une dizaine d’années au côté du Zymmermann/De Pourquery quintet, Sébastien Llado quartet et avec son propore trio en compagnie de Stéphane Kérécki et Nicolas Mathuriau. Il joue, depuis 2016, au côté du guitariste Manu Codjia.

Quartet Rémy DECORMEILLE (piano), Olivier ZANOT (saxophone alto), Bruno SCHORP (contrebasse) et

Frédéric DELESTRE

(batterie)

Olivier Zanot est un musicien polyvalent et très demandé : il a joué et enregistré avec de nombreux artistes français et étrangers tels que Laurence ALLISON, Laurent COQ, David EL-MALEK, Dee Dee BRIDGEWATER, Laika FATIEN, le Vintage Orchestra, Stan LAFFERIERE, Gérard BADINI, Alain JEANMARIE, André VILLEGER, Karl JANNUSKA, Franck AMSALLEM, Pierre CHRISTOPHE, NicolasDARY, Sophie ALOUR, Fabien MARY, David SAUZAY, Yoann LOUSTALOT, Laurent COURTHALIAC, David DORUZKA, Sylvain BEUF, Ivan JULLIEN, David PREZ, le Paris Jazz Underground, Pierre DE BETHMANN… Il s’est produit dans de nombreux festivals en France (Marciac, Juan-les- Pins, JVC festival de Paris, Aix-en-Provence, Clermont-Ferrand…), et à l’étranger (Japon, Portugal, Angleterre, Suisse, Malte, République Tchèque, Brésil…). Ce musicien offre une musique élégante, entre swing et jazz moderne avec, en prime, un véritable sens du partage et de l’écoute qui provoque immanquablement une musique inspirée.

Duo Sarah THORPE (vocal) et

Xavier BELIN

(piano)

Chanteuse franco-britannique, Sarah Thorpe figure parmi les promesses de la scène jazz actuelle. Après une enfance passée entre la région parisienne et le Yorkshire, Sarah Thorpe s’est formée auprès de grandes pédagogues de l’art vocal : la chanteuse australienne Daniela Barda, puis SARA LAZARUS à la Bill Evans Piano Academy de Paris. Elle apprend le piano avec Joe Makholm et se perfectionne en chant auprès de MICHELE HENDRICKS et Géraldine Ros. Ses prestations dans bon nombre de clubs parisiens (Sunside, Lutétia, Baiser Salé, Sept Lézards, Habana Jazz, Café Universel, Autour de Midi et Minuit, Chez Papa, Petit Journal Saint Michel…) lui ont permis de fréquenter de superbes musiciens comme Darryl Hall, Ronald Baker, Laurent Epstein, Olivier Hutman, Nicolas Dary, William Chabbey, Nicola Sabato, Richard Razafindrakoto, Yves Brouqui, Mourad Benhammou, Michel Rosciglione, Katy Roberts, Hugo Lippi, Larry Browne…

Duo Cecil L RECCHIA (vocal) et Guillaume NAUD (piano)

C’est aux Trophées du Sunset/Sunside, en 2008, que Cecile Recchia se fait connaître du public et devient une habituée des lieux de la scène jazz parisienne. La même année, elle assure les concerts de « Jazz à la Récré » (EMI) pour la sortie du disque éponyme auquel participent Didier Lockwood et Hal Singer. Ce projet remporte un vif succès, notamment lors de la première édition « Jazz for Kids » du festival de Jazz à la Villette 2009. S’ensuivra un second opus, « Noël en Jazz », sur lequel elle est à la fois lead vocale et arrangeuse. Elle poursuit sa carrière de chanteuse dans diverses formations de jazz et de musique brésilienne, et a la chance de chanter aux côtés de Bob Stoloff et Barry Harris au cours de master classes. Son 1er album « Songs of the Tree : A Tribute to Ahmad Jamal »(Black and Blue) est sorti fin 2015. Son prochain opus « The Gumbo » a été enregistré courant 2017 et rend hommage aux musiques de rue de la Nouvelle-Orléans.

Quartet Levi HARVEY (piano), Jérémie LUCCHESE (saxophone ténor), Gabriel SAUZAY (contrebasse) et Paul LEFEVRE (batterie)

Un répertoire constitué de standards du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du quartet. Une belle liberté de ton pour ces quatre musiciens de la scène parisienne qui jouent tous pour des festivals dans le monde entier. C’est en s’appuyant sur une belle culture et une connaissance réciproque que le trio tire son originalité, libre d’explorer un langage contemporain, sans craindre de perdre le contact avec la tradition du jazz qui swingue.

Duo Isabelle CARPENTIER (vocal) et 

Pierre CHRISTOPHE

(piano)

“Chanteuse sensible au style personnel. Il n’y en a pas tant à qui on puisse adresser ce compliment. » (Michel Contat,Télérama) Auteur-compositeur et interprète, Isabelle Carpentier fait partager son univers au travers des standards de jazz qu’elle réinvente, ou sur ses compositions. Clins d’oeil, humour, sensibilité et une grande musicalité se dégagent de ses interprétations. La sortie de son 3e album « Love as it is » est sorti en Février 2008. Elle a également été invitée sur les projets d’Olivier Ker Ourio, Jacques Vidal et le sextet à cordes d’ Eric Surménian.

Duo Cecil L RECCHIA (vocal) et

Thomas DUVIGNEAU

(piano)

C’est aux Trophées du Sunset/Sunside, en 2008, que Cecile Recchia se fait connaître du public et devient une habituée des lieux de la scène jazz parisienne. La même année, elle assure les concerts de « Jazz à la Récré » (EMI) pour la sortie du disque éponyme auquel participent Didier Lockwood et Hal Singer. Ce projet remporte un vif succès, notamment lors de la première édition « Jazz for Kids » du festival de Jazz à la Villette 2009. S’ensuivra un second opus, « Noël en Jazz », sur lequel elle est à la fois lead vocale et arrangeuse. Elle poursuit sa carrière de chanteuse dans diverses formations de jazz et de musique brésilienne, et a la chance de chanter aux côtés de Bob Stoloff et Barry Harris au cours de master classes. Son 1er album « Songs of the Tree : A Tribute to Ahmad Jamal »(Black and Blue) est sorti fin 2015. Son prochain opus « The Gumbo » a été enregistré courant 2017 et rend hommage aux musiques de rue de la Nouvelle-Orléans.

Duo Fabien MARY (trompette) et Guillaume NAUD (piano)

Fabien Mary s’est imposé comme l’un des trompettistes français les plus talentueux. A 34 ans, il a déjà joué ou enregistré avec des musiciens tels que Wynton Marsalis, Diana Krall, Johnny Griffin, Steve Turre, Michel Legrand, Spanki Wilson, Dave Liebman, Preston Love, Archie Shepp, Harold Mabern…. La profession lui a par ailleurs décerné un Django D’or Jeune Talent (2003), le prix “Jazz à Juan Révélation” (2004) ainsi que quatre nominations pour le Prix Django Reinhardt “musicien de l’année” par l’Académie du Jazz de 2008 à 2011.

Quartet Dexter GOLDBERG (piano), Robby MARSHALL (saxophone ténor), Gabriel SAUZAY (contrebasse) et Jesus VEGA (batterie)

À partir de 2015, le talent de Dexter Goldberg ne cesse de se révéler de par les lieux et les partenaires qui lui font confiance (Sunset-Sunside, Jazz à l’Ouest, Prysme). Dexter a aussi une intense activité de sideman et est régulièrement appelé à jouer avec les musiciens de jazz américains et français (Ralph Moore, Gene Perla, Jason Marsalis, Steve McCraven, John Betsch pour n’en citer que quelques uns) Après une tournée au Québec, le trio enregistre son premier album « Tell Me Something New » qui sort en 2018, salué par la presse.Suite à la sortie de cet album, Dexter se produit dans les plus grands festivals de Jazz en France (Jazz in Marciac, Marseille Jazz des 5 Continents, Jazz à Vienne, Avignon Jazz Festival, Saint-Omer Jazz Festival, L’Anglet Jazz Festival, Lille Piano Festival etc.) et en 2020 il prépare son deuxième album.

Duo Sara MIETTE (vocal) et

Clément SIMON (piano)

Après avoir découvert le jazz à l’adolescence, ce n’est que quelques années plus tard après multiples pérégrinations que Sara décide de faire de sa passion une activité professionnelle à plein temps et s’implante progressivement dans la scène parisienne. Avec un goût marqué pour le répertoire du Great American Songbook, elle est séduite par les mélodies parfois oubliées des vieux standards, mais également par la mélancolie des chansons brésiliennes. Elle s’est notamment produite avec Alain Jean-Marie, Laurent Marode, Fady Farah…

Duo Leslie LEWIS (vocal) et Gerard HAGEN (piano)

Leslie a été une chanteuse vedette avec le Cleveland Jazz Orchestra, le Pacific Symphony, le Jazz Tap Ensemble et avec des membres de l’orchestre Duke Ellington, dont Britt Woodman et Norris Turney. En outre, elle a joué avec John Bunch, Joe Wilder, Harry Allen et Rhoda Scott. « Tant de chanteuses, mais si peu de vraies chanteuses de jazz. Ici, on ne s’inquiète pas : grâce à la maturité de son timbre vocal et une technique de jazz ‘innée’, Leslie Lewis nous rassure de nouveau qu’elle est capable de prendre sa place parmi les grands. »

Leurs enregistrements sont distribués en Californie et au Japon et ont reçu un accueil très favorable sur les radios jazz. Ils ont joué à Londres, Paris, Tokyo, New York, Los Angeles et San Francisco. Leslie a fait des tournées en qualité de chanteuse avec l’orchestre de jazz Cleveland et elle a aussi chanté de nombreuses fois avec l’orchestre de Duke Ellington. Gérard a été professeur agrégé de piano jazz à Saddleback College en Californie.

Duo Ingrid LEGRAND (vocal) et Levi HARVEY (piano)

Ingrid Legrand, née à Chambéry, débute par le chant lyrique, mais sent rapidement que ce cadre ne lui permet pas d’exprimer pleinement sa sensibilité. Elle se tourne alors vers le jazz, d’abord à travers le répertoire traditionnel, où elle découvre la richesse de l’interprétation et de l’improvisation. Après une formation au CMA puis au CRR, elle intègre le CNSM de Paris, où elle poursuit ses études depuis deux ans. Parallèlement, elle développe un projet en trio mêlant pop, folk et jazz, dans lequel elle chante, compose et joue de la guitare. À travers ce projet, elle explore une musique acoustique, intime et narrative, nourrie par l’improvisation, la chanson et la poésie. Ingrid cherche avant tout une expression sincère, vivante, et ancrée dans l’instant.

Duo Pamina BEROFF (vocal) et

Daniel GASSIN

(piano)

Pamina Beroff est diplômée de la Guildhall School of Music and Drama.Passionnée par l’improvisation mais aussi par la voix en elle même, Pamina écrit en 2016 un mémoire sur l’évolution du scat de 1920 aux années 2000. En 2017 elle enregistre avec son quartet Londonien : Jonny Wickham (basse), Tom Hutchison (batterie) et Lyle Barton (piano). À son retour d’Angleterre, Pamina forme un duo avec le guitariste Gabriel Traverse, et se produit régulièrement à Paris, avec un répertoire éclectique. Pamina prépare son premier EP avec son nouveau quartet Parisien, qui devrait sortir prochainement

Trio Daniel GASSIN (piano), Clément DALDOSSO (contrebasse) et Damien FRANÇON (batterie)

Un répertoire constitué de standards du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du trio. Ces musiciens pratiquent l’inter-play et aborderont un répertoire de standards du jazz des années swing à nos jours. Une belle liberté de ton pour ce trio de musiciens de la scène parisienne qui jouent tous pour des festivals dans le monde entier. C’est en s’appuyant sur une belle culture et une connaissance réciproque que le trio tire son originalité, libre d’explorer un langage contemporain, sans craindre de perdre le contact avec la tradition du jazz qui swingue.

Duo Léonard PAULY (vocal et contrebasse) et Zoé SEDANO (piano)

Contrebassiste depuis ses jeunes années, Léonard Pauly commence son apprentissage du côté de la musique classique. Après des études de musicologie au CNSMDP, il s’oriente vers le jazz et développe un goût particulier pour le swing et les répertoires vocaux les plus anciens (traditionals, Broadway standards, mais aussi la chanson française de la première moitié du XXe siècle…) En travaillant avec Marc Buronfosse, Jean Bardy, Airelle Besson ou encore Thomas Savy, il se forme aussi bien à l’interprétation du répertoire traditionnel qu’aux formes de jeu et de conceptions musicales les plus ouvertes et les plus modernes. Avec Pièce Montée Trio, sa formation de prédilection, il explore désormais l’arrangement à quatre voix, contrebasse, guitare, batterie et saxophone dans un esprit de malice et d’harmonie conjuguées.

Duo Cecil L RECCHIA (vocal) et

Patrick CABON (piano)

C’est aux Trophées du Sunset/Sunside, en 2008, que Cecile Recchia se fait connaître du public et devient une habituée des lieux de la scène jazz parisienne. La même année, elle assure les concerts de « Jazz à la Récré » (EMI) pour la sortie du disque éponyme auquel participent Didier Lockwood et Hal Singer. Ce projet remporte un vif succès, notamment lors de la première édition « Jazz for Kids » du festival de Jazz à la Villette 2009. S’ensuivra un second opus, « Noël en Jazz », sur lequel elle est à la fois lead vocale et arrangeuse. Elle poursuit sa carrière de chanteuse dans diverses formations de jazz et de musique brésilienne, et a la chance de chanter aux côtés de Bob Stoloff et Barry Harris au cours de master classes. Son 1er album « Songs of the Tree : A Tribute to Ahmad Jamal »(Black and Blue) est sorti fin 2015. Son prochain opus « The Gumbo » a été enregistré courant 2017 et rend hommage aux musiques de rue de la Nouvelle-Orléans.

Duo Valéry HAUMONT (vocal) et

Vincent BOURGEYX

(piano)

Musicien chanteur (mais aussi vibraphoniste et batteur), il a participé à de nombreux projets jazz aux cotés de musiciens tels Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Armel Dupas, Georges Paczinski, Damien Schmitt, Sylvain Daniel, George Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Frédéric Chiffoleau ,Yannick Neveu, Chloé Cailleton…Que ce soit en France (au Sunset, au Café Universel, au Pannonica, à Jazz à l’Ouest, à Jazz sur Lie, aux Rendez-vous de l’Erdre…)ou à l’étranger (au Montreux Jazz Festival, au B flat, à Berlin, au Pater ou encore au Royal Conservatory à La Haye…), il défend un jazz accessible , pur et limpide dans son expression, riche de ses racines et de sa capacité à émouvoir dans l’instant.

Trio Levi HARVEY (piano), Joachim GOVIN (contrebasse) et Pierre-Eden GUILBAUD (batterie)

Un répertoire constitué de standards du swing au jazz moderne choisis en fonction de leur compatibilité avec le son et l’esthétique du trio. Ces musiciens pratiquent l’inter-play et aborderont un répertoire de standards du jazz des années swing à nos jours. Une belle liberté de ton pour ce trio de musiciens de la scène parisienne qui jouent tous pour des festivals dans le monde entier. C’est en s’appuyant sur une belle culture et une connaissance réciproque que le trio tire son originalité, libre d’explorer un langage contemporain, sans craindre de perdre le contact avec la tradition du jazz.

Trio Déborah TANGUY (vocal), Christian BRENNER (piano) et Jean-Pierre REBILLARD (contrebasse)

Les trios autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.

Trio Christian BRENNER (piano), Serge MERLAUD (guitare) et

Jean-Pierre REBILLARD

(contrebasse)

Les trios autour de Christian Brenner ont une longue expérience de la scène. Ces musiciens se connaissent parfaitement et vous offriront un jazz mélodique, contemporain et riche d’une connaissance de différents styles, du swing traditionnel au langage plus actuel du jazz moderne. Un choix de standards éclairé, des musiciens généreux, un son acoustique chaleureux : une fine recette pour les auditeurs du café Laurent.